Urbano Rock'n Roll

Entrevista com Hélio Campos Mello, da revista Brasileiros. Por Rafael Rodrigues.

2009-09-30T12:12:00.000-07:00

* Postado originalmente no O Leitor, mas devido ao número astronômico (pra não dizer o contrário) de visitas lá, resolvi postar aqui também.

Conheci a revista Brasileiros totalmente por acaso. Foi em fevereiro deste ano, pela internet, e a matéria de capa da revista era sobre Muricy Ramalho, uma das pessoas que mais admiro. Além de ser espontâneo e verdadeiro, Muricy é, assim como eu, são-paulino. Comprei a edição (de número 19) e fui direto na matéria sobre o ex-técnico do São Paulo, que foi entrevistado por Ricardo Kotscho (também são-paulino), Fernando Figueiredo Mello e Hélio Campos Mello, sendo este último diretor de redação e idealizador/fundador da Brasileiros.

Para mim não havia outra saída a não ser gostar da matéria – e da revista. A coisa aumentou de grau quando, depois de enviar uma tentativa de colaboração para lá, me enviaram um e-mail solicitando uma foto minha e uma rápida biografia, para colocarem na página de colaboradores da então próxima edição, a de número 20, que além de ter uma ótima matéria de capa com a socióloga, educadora e cientista política Maria Victoria Benevides, traz também homenagens a várias mulheres (representando todas as brasileiras) e uma reportagem sobre o médico Aziz Miguel Filho, que paga pra trabalhar, além de outras boas matérias.

Por ser um tanto diferente das revistas com as quais estava acostumado, semanais engajadas em alguma corrente política e mensais insossas, a Brasileiros tinha tudo para se tornar um xodó meu. Gosto de bons textos, com personagens inusitados e até mesmo improváveis. Além disso, a Brasileiros dá destaque a certas coisas que o restante da imprensa deixa passar em branco. Não apenas pessoas que tentam fazer deste Brasil um lugar melhor, mas também livros, discos, enfim, produtos culturais que as revistonas e os jornalões esquecem de divulgar ou criticar. Com a minha matéria publicada, então, vocês podem imaginar: virou mesmo mais um xodó entre os tantos que tenho. Agora a acompanho todo mês, comprando nas bancas, e em breve me torno assinante.

A Brasileiros teve sua edição de número 1 publicada em julho de 2007. Ela faz, portanto, 2 anos neste mês. Quer dizer, ela é um pouco mais velha que isso. Digamos que ela tenha nascido uma pouco antes mas só foi registrada em cartório no mês de julho. Por isso não é do signo de Câncer, casa do zodíaco à qual pertenço. Essa foi uma das coisas que o já citado Hélio Campos Mello “falou”, na entrevista que ele me concedeu por e-mail e que vocês leem a seguir. Detalhe: em determinado momento, Hélio faz uma observação sobre o fato de estar sendo espontâneo e também sobre não ter ainda se acostumado com a acentuação do novo computador. Quando imaginei a entrevista, pensei mesmo em algo bem próximo de uma conversa. Por isso resolvi manter a observação.

Hélio, você passou por algumas das maiores redações do país (Veja, Estadão, IstoÉ). Me desculpe fazer a pergunta desta maneira, mas por que em vez de continuar trabalhando para outros veículos você resolveu criar o seu? Não seria trocar dores de cabeça eventuais por uma enxaqueca, no sentido de que tanto as responsabilidades quanto o trabalho são bem maiores?

Acho que fazer a Brasileiros é fechar um ciclo e iniciar outro. O primeiro – e longo – ciclo foi uma caminhada que teve seu inicio na década de 70 no Jornal da Tarde e O Estado de São Paulo, com Murilo Felisberto e Miguel Jorge, na Veja, com Mino Carta, em alguns estúdios de fotografia, no jornal Última Hora, com Samuel Weiner – todos esse lugares/empregos exclusivamente como fotógrafo, que é a minha formação. Esse ciclo continuou em 76 na IstoÉ, de novo com Mino Carta, até 1980, aí já como editor de fotografia, além de fotógrafo/ fotojornalista. Passei um tempo em Nova York, fotografando para Veja e Visão, até voltar a trabalhar com Mino Carta, na Senhor, semanal da Editora Três. Lá fui fotojornalista, editor de fotografia, secretário de redação, tradutor da The Economist e fechador das colunas de Claudio Abramo e Raymundo Faoro. Em 1988 participei da verdadeira revolução editorial feita pela Agência Estado, sob o comando do Rodrigo Mesquita, no Grupo Estado. Como diretor, lá fiquei até 1993 e participei da transição tecnológica que informatizou redação, fotografia e também na implantação da informação em tempo real, principalmente a econômica, um pouco antes do advento da internet como ferramenta de rotina, como hoje a usamos. De quebra cobri a invasão americana ao Panamá, em busca do general Noriega, em 1989, e a Guerra do Golfo em 1990/1991. Nessa última, como uma espécie de cereja no bolo, ou, melhor, tâmara nessa torta quase indigesta, eu e meu companheiro de trabalho naquele momento, William Waack, fomos presos e assim ficamos por uma semana em mãos de tropas do outrora temido Saddam Hussein.

O final desse ciclo se dá na IstoÉ, para onde voltei em 1993. Foram 13 anos nos quais trabalhei como fotógrafo, redator-chefe, diretor de planejamento e diretor de redação. Me lembro, com carinho, que conseguimos nesse período 10 prêmios Esso. Mas, como em um casamento, houve mútuo cansaço, e, finalmente, a separação aconteceu em fevereiro de 2006. A IstoÉ ficou lá e eu saí em busca de novos caminhos. Seria um ano sabático para decidir o que fazer não fosse por três matérias especiais que eu e meu amigo Ricardo Kotscho fizemos para o jornal O Globo e uma consultoria que prestei mensalmente para uma agência de publicidade. Mas no que de sabático deu para aproveitar, eu e minha mulher – e hoje minha sócia –, Patricia Elena Rousseaux, viajamos e conversamos muito. E foi olhando em direção a África, com muito vento na cara, numa praia da Bahia, que chegamos, nós dois, ao formato e ao nome da Brasileiros. E aí começa um novo ciclo. Que podemos até chamá-lo, parodiando um pedaço de sua pergunta: “Por que ter uma boa dor de cabeça se podemos ter uma tremenda enxaqueca?”. Como você pode, perceber perdemos o sono – graças às contas para pagar – mas não perdemos o humor.

Você poderia definir, em algumas palavras, a Brasileiros?

A Brasileiros é a realização do conjunto de velhos sonhos com o exorcismo de alguns pesadelos. Como exemplo, eu sempre quis trabalhar em uma revista que tivesse espaços generosos para boas reportagens, como a Realidade, a Vanity Fair, a National Geographic. Ao mesmo tempo, a arrogância do jornalismo sempre frequentou alguns maus sonhos que tive, assim como também o fato de não poder demonstrar gostar do país que vivemos sem ser confundido com ufanista boboca e, portanto, não ter vergonhas em falar de suas coisas boas. Isso sem ter medo em falar de suas misérias e mazelas. Outro de meus sonhos é poder exercer o lado lúdico do jornalismo, que é sair para ver as coisas, falar com as pessoas, e depois ter uma revista onde editar – com prazer – o resultado dessas experiências. Com belas aberturas, belos textos e belas fotos. Enfim, desfrutar do prazer dessa profissão que pode proporcionar muito prazer.

Confesso que só conheci a Brasileiros este ano. Aliás, minto: já a conhecia, mas só em fevereiro comprei e li uma edição da revista. E, mesmo assim, porque aquele número tem o Muricy Ramalho - de quem sou fã incondicional - na capa. Foi então que descobri o quão boa é a Brasileiros - e não estou aqui puxando o seu saco - e agora acompanho a revista todo mês. A pergunta, finalmente, é: por que, na sua opinião, o espaço para revistas como a Brasileiros - e outras como piauí, Rolling Stone e Trip - é ainda um tanto restrito, no Brasil? Apesar disso, os leitores parecem estar dando mais atenção a essas publicações - ou não?

(Tá tudo muito caudaloso, Rafael, fique à vontade para cortar o que precisar e, por favor, estou de computador novo – agora é um Mac – e os acentos são as maiores vítimas.) Acho que há um início de cansaço com relação à imprensa da maneira como ela é feita, quando feita de uma maneira pasteurizada, burocratizada, excessivamente modulada. E essas três revistas que você citou estão ocupando esse espaço, cada uma à sua maneira, porque são revistas muito diferentes entre si.

Mudando um pouco de assunto: o que você achou da decisão do STF de derrubar a obrigatoriedade do diploma de jornalismo para exercer a profissão de jornalista?

Eu sempre lutei, luto e lutarei pela busca de algo não muito palpável, que é o bom senso. Em relação à exigência do diploma, acho falta de bom senso proibir indivíduos talentosos, que possam agregar conhecimento, informação, cultura, de publicar seus trabalhos em jornais ou revistas. Assim como acho falta de bom senso e excesso de oportunismo mal-intencionado se aproveitar da não exigência do diploma para contratar, a preços aviltantes e aviltados, mão de obra desqualificada.

Todos os dias alguém fala em fim dos jornais - na verdade, da mídia impressa - e até em fim do jornalismo. Porque jornais estão sendo fechados, as tiragens estão caindo etc. O que você acha disso? Os jornais, as revistas e o jornalismo vão mesmo acabar? (Acredito que a Brasileiros é a sua melhor resposta para essa pergunta, mas gostaria de ler algumas palavras suas sobre o assunto.)

A meu ver, estamos passando por uma reorganização do mercado. Os jornais e as revista semanais perdem espaço. A informação eletrônica ganha e ganha em cima das semanais e dos jornais. Com isso reabre-se um espaço para as mensais de qualidade. É aí que entra a Brasileiros. São revistas feitas com mais cuidado, mas que não podem perder a temperatura. São as revistas que duram mais que os dois, três dias que duram as semanais. Elas não dependem dos furos, elemento cada vez mais indispensável para vender as semanais. Dependem de uma pauta, de bons textos, boas fotos, acabamento primoroso. A Brasileiros é uma revista que busca suprir uma necessidade que eu chamo de fetiche da leitura. É algo como o prazer de entrar em uma boa papelaria e sentir o cheiro do grafite e do papel. A Brasileiros pretende fornecer, além de um conteúdo o mais perto do excelente possível, também esse prazer táctil e de olfato.

Voltando ao aniversário da Brasileiros: ela, assim como eu, nasceu em julho, e agora completa dois anos de existência. Pode parecer uma pergunta boba, mas como a própria revista tem uma página dedicada à astrologia, pergunto: a Brasileiros tem signo? Se sim, qual? (Se não, fica a sugestão: fazer um mapa astral da Brasileiros!)

A Brasileiros é de Gêmeos (a revista foi pensada e gestada durante 2006 e no começo de 2007; a empresa foi registrada em maio de 2007; no mesmo maio saiu o número zero e, finalmente, em julho de 2007, saiu o número 1, com a capa sobre preconceito). A coluna de astrologia desta edição de dois anos é dedicada a isso.

O que os leitores da Brasileiros podem aguardar para os próximos anos, além da continuidade do belo trabalho que vocês vêm desenvolvendo? Já foi cogitado lançar as melhores reportagens em livro ou essa ideia não passa por sua cabeça (ou já passou e foi embora)?

A Brasileiros, como editora, tem algumas publicações sendo desenhadas e manobrando para serem lançadas. Um livro também está nos planos.

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Revista Brasileiros

Se Liga Aí-Fã Clube Oficial do Gabriel O Pensador: Entrevista com Gabriel O Pensador

2009-09-16T07:43:00.000-07:00

Se Liga Aí-Fã Clube Oficial do Gabriel O Pensador: Entrevista com Gabriel O Pensador

http://www.revistabrasileiros.com.br/secoes/videos/noticias/942/

Entrevista com Gabriel, o Pensador.

2009-09-15T11:50:00.000-07:00

Estas são algumas imagens de minha entrevista com Gabriel, o Pensador.

Breve biografia dos Rolling Stones.

2009-09-03T10:16:00.000-07:00

O Rolling Stones é uma banda de rock inglesa formada em 25 de Maio de 1962, e que está entre as bandas mais antigas ainda em atividade. Ao lado dos Beatles, foi a banda mais importante da chamada Invasão Britânica ocorrida nos anos 60, que adicionou diversos artistas ingleses nas paradas norte-americanas.

Formado por Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Bill Wyman e Charlie Watts, o grupo calcava sua sonoridade no blues, e surgia como uma opção mais malvada aos bem-comportados Beatles. Em mais de 40 anos de carreira, hits como Satisfaction, Start Me Up, Sympathy for the Devil, Jumping Jack Flash, Miss You e Angie fizeram dos Stones uma das mais conhecidas bandas do rock mundial, levando-a a enfrentar todos os grandes clichês do gênero, desde recepções efusivas da crítica até problemas com drogas e conflito de egos, principalmente entre Jagger e Richards.

História

1960-1970

Tudo começou em 1960, quando os dois amigos de infância, Mick e Keith, se reencontraram em um trem na estação de Dartford, Inglaterra, e descobriram um interesse em comum por blues e rock and roll. Foram convidados pelo guitarrista Brian Jones em 1962 a montar a definitiva banda de R&B branca, que se chamaria The Rolling Stones, inspirado no nome de uma canção de Muddy Waters, Rolling Stone, cujo nome foi utilizado oficialmente, pela primeira vez, em sua apresentação no Marquee Club de Londres em 12 de julho de 1962.

O pianista Ian Stewart, amigo de Brian, seria o co-fundador da banda, mas porque sua imagem pessoal não tinha o devido sex-appeal, ele seria rebaixado a gerente de palco, com direito a gravar com a banda mas não de posar como membro. Bill Wyman, que embora já vivesse da noite há muito mais tempo que os demais, seria acrescentado à banda por um motivo fútil: possuía mais de um amplificador. Em janeiro de 1963, Charlie Watts assumiria definitivamente a bateria. A boa repercussão nas apresentações ao vivo somadas à habilidade promocional de seu empresário, levou a banda a um contrato com a Decca Records (então a piada do ano por ter recusado um contrato com os Beatles). Seu empresário promove a banda com uma imagem de rebeldes e cria a pergunta: Você deixaria sua filha se casar com um Rolling Stone?.

Os primeiros singles, um cover de uma canção de Chuck Berry e Muddy Waters de cada lado, Come On/I Want To Be Loved, e uma gravação para uma composição da dupla John Lennon e Paul McCartney, I Wanna Be Your Man, foram bem aceitos. O primeiro álbum, chamado simplesmente The Rolling Stones, saiu em abril de 1964, contendo apenas uma composição de Jagger e Richards. Apenas com Tell Me (You’re Coming Back), lançado em junho de 1964, é que uma composição da dupla seria lançada como lado A de um compacto. A partir daí, pouco a pouco o material próprio começou a ser valorizado, tendo em Out Of Our Heads, de 1965, o primeiro de uma série de discos basicamente de composições da dupla Jagger-Richards. É nesse ano que a banda lança seu maior hit em todos os tempos, Satisfaction.

Com o álbum Aftermath, de 1966, a banda começaria uma fase de músicas mais longas e de arranjos mais elaborados. O flerte com o rock psicodélico e experimental teria seu ápice em Their Satanic Majesties Request, de 1967. Com Beggar’s Banquet (1968) haveria a volta ao estilo mais próximo ao R&B que os fizeram famosos. São desta época dois dos maiores hits da banda, Jumpin’ Jack Flash, que só saiu como compacto e a controversa Sympathy For The Devil - que Mick disse ter se inspirado em uma visita à um centro de candomblé na Bahia - música responsável pela maior parte das acusações de satanismo que a banda iria sofrer desde então.

Em 1969 Brian Jones oficialmente abandona os Stones, sendo substituído por Mick Taylor (que havia tocado com o John Mayall’s Bluesbreakers). Poucos meses depois de sua saída, Brian Jones seria encontrado morto afogado na piscina de sua casa em Sussex, em circunstâncias até hoje pouco esclarecidas. Existem duas versões: que ele se afogou sob influência de drogas e álcool, ou que ele foi afogado propositalmente por um dos empreteiros contratados para fazer obras na propriedade. Embora houvesse sido planejado muito tempo antes, dias depois a banda realizou um concerto memorável no Hyde Park, em Londres, diante de um público de 300 mil pessoas, que acabou tendo um significado especial além da apresentação do pouco conhecido novo guitarrista, Mick Taylor. O show aconteceu num palco decorado com uma enorme foto colorida e estourada de Jones. Jagger, vestido de branco, interrompeu a apresentação para ler uma passagem do poema Adonais de Percy Bysshe Shelley, em memória do amigo problemático. Enquanto mais de 3.000 borboletas brancas eram soltas do palco para a platéia emocionada. Os Stones pareciam ter chegado ao fim de uma era. Sem imaginar que a próxima tragédia estava bem próxima.

Em 6 de dezembro de 1969, o grupo chegou a Altamont, na Califórnia, para uma grande apresentação ao ar livre - com uma platéia pelo menos duas vezes maior do que a do Hyde Park. Bem antes dos Stones subirem no palco já havia problemas. A segurança do espetáculo estava sob a responsabilidade de um bando de Hell`s Angels de São Francisco, uma gangue de motoqueiros grossos e arrogantes que não sentiam nada a não ser desprezo pela multidão de mais de 500 mil hippies. Qualquer um que tentasse subir no palco era agredido e escorraçado de volta para a platéia por Angels que portavam tacos de sinuca. Durante a apresentação da banda Jefferson Airplane, que antecedeu a atração principal, fãs estavam sendo carregados para as cabanas da Cruz Vermelha em maior quantidade do que os médicos de plantão podiam dar conta. Quando os Rolling Stones finalmente foram se apresentar, a multidão ficou histérica, e os Hell`s Angels reagiram ficando ainda mais selvagens. Durante a execução de Under My Thumb (e não Simpathy for The Devil como muita gente acredita), um jovem negro, Meredith Hunter, foi assassinado com uma punhalada nas costas. Os Stones tinham noção de que alguma coisa havia acontecido, embora do palco fosse difícil dizer exatamente o quê. No dia seguinte é que os Rolling Stones descobriram que quatro pessoas (incluindo Meredith Hunter) haviam morrido naquele dia. Há versões de que Meredith foi agredido pelos Hell`s Angels por estar acompanhado de uma linda loira, mas ele estava armado com um revolver e o assassino, Alan Passaro, foi julgado alguns anos depois e inocentado por legítima defesa. O que aconteceu naquele dia fatídico está registrado no filme Gimme Shelter, de 1970. Ainda em 1969 os Stones lançaram Let It Bleed (título geralmente visto como sátira a Let It Be, dos Beatles, disco que de fato só seria lançado seis meses depois). Em 1970 sai Get Your Ya-Ya’s Out, o primeiro disco ao vivo, com estéreo autêntico e alta fidelidade, gravado de sua apresentação no Madison Square Garden, em Nova York.

1971-1980

Em 1971 a banda passa para a Atlantic Records, que lhes permite estrear o selo próprio, Rolling Stones Records. Nesse ano a banda lança um dos seus álbuns mais curiosos, Sticky Fingers, cuja capa foi idealizada por Andy Warhol com uma foto de uma pélvis atribuida a Jagger e cujo LP original possuía um zíper que podia ser aberto e mostrava uma figura de uma cueca (a despeito da banana do álbum Velvet Underground and Nico). Esse álbum também foi o primeiro a mostrar o famoso logotipo da boca que apesar de ter sido sempre atribuído a Andy Warhol na verdade foi produzido por John Pasche.

Keith Richards encontra-se no interior da França, no castelo gótico Villa Nellecote, especialmente para tentar se livrar das drogas, pela primeira vez. Percebendo estar em um momento excepcionalmente criativo, chama Mick Jagger para começarem a compor. Os dois se unem por várias semanas e produzem dezenas de novas composições que poderiam facilmente integrar um álbum triplo. Para lá é enviado, então, o estúdio móvel de gravação da Rolling Stones Records, tido como o mais moderno do mundo à época. Após a mixagem lançam, em 1972, o álbum duplo Exile on Main Street, considerado por muitos, e pelo próprio Jagger, como o melhor álbum da banda pela sua consistência, plasticidade e versatilidade dos músicos, o qual produz, entre outras, a música Tumblind Dice, obrigatória em qualquer show dos Stones até os dias de hoje.

Com a excelente repercusão do disco anterior e embalados pela sua turnê de 1972/1973, os Stones entram mais uma vez no estúdio e lançam em 1973 o álbum Goats Head Soup, amplamente conhecido pelo hit Angie e pela polêmica Star Star. Interessante que a balada Waiting on a Friend foi composta e gravada durante as sessões deste álbum e lançada apenas oito anos depois no álbum Tattoo You (1981), a qual, devidamente remixada tornou-se um hit da banda, assim como a música Tops.

Em 1974 os Rolling Stones gravam o clássico It’s Only Rock’n’Roll no estúdio do guitarrista Ronnie Wood (que tocava com a banda inglesa The Faces, liderada por Rod Stewart). Com a saída repentina de Mick Taylor para seguir carreira solo, Wood assume a segunda guitarra, embora só será oficialmente um membro efetivo dos Stones a partir da turne de 1975, cuja primeira apresentação com a banda ocorre em 1º de junho do mesmo ano em Baton Rouge, Lousiana, Estados Unidos, através dos acordes de Honky Tonk Women.

Embora a turnê de 1975 tenha sido batizada de Tour Of The Americas pois previa, além dos Estados Unidos e Canadá, shows no Brasil - Rio de Janeiro (14 e 17/08) e São Paulo (19 e 21/08) -, México (7 e 10/08) e Venezuela (28 e 31/08), estes não ocorreram por restrições políticas dos governantes desses países, preocupados com a imagem de desordeiros e drogados que a banda poderia passar além de desagradar os respectivos regimes de governo.

Lançam, então, Black & Blue (1976), um disco mais intimista com forte participações de convidados como Billy Preston, que já havia gravado Let It Be, dos Beatles e vinha participando de todos os álbuns dos Stones desde Sticky Fingers de 1971, e Ron Wood confirmado no comando da segunda guitarra, que obtém razoável sucesso. O álbum seguinte é Love You Live (1977), um duplo ao vivo gravado na turnê européia de 1976, bastante heterogêneo e com a formação básica da banda no palco. Em (1978) lançam Some Girls que é bem mais pesado do que os últimos trabalhos. Este disco é fortemente influenciado pelo movimento punk surgido na Inglaterra no ano anterior, com temas rápidos e agressivos como Respectable e When The Whip Comes Down, embora o disco seja mais lembrado pelo seu hit à la discoteque Miss You. Mostrando a vitalidade característica até os dias de hoje, ainda no mesmo ano saem, novamente, em turnê pelos Estados Unidos e já dão mostras da tendência que por eles será magistralmente explorada nos próximos anos: enormes palcos e infra-estrutura dos shows, jamais vistas até então. Em 1980 lançam um disco mais linear, Emotional Rescue, com vários temas bons mas nenhum grande destaque.

1981-1990

Em 1981 a banda larga Atlantic Records e assina com a EMI. O álbum de estreia é Tatoo You, tido por muitos como o melhor álbum da banda de todos os tempos e talvez o seu único grande triunfo para esta gravadora, visto ser o de maior sucesso comercial da banda até hoje.

Com a excursão americana no mesmo ano, os Rolling Stones definitivamente inauguram a moda de shows gigantescos de duração de três horas, palcos móveis e desmontáveis e toneladas de equipamentos de som e luz. Resumindo a turnê em solo americano lançam em (1982) o álbum ao vivo Still Life (American Concert 1981) e o filme Let’s Spend the Night Together, que, sob a direção do renomado Hal Ashby, mostra o vigor juvenil de Jagger e a reabilitação de Richards das drogas, além do novo formato de apresentações ao vivo.

Em meio a especulações da mídia de possível separação da banda, no final de 1983 os Stones lançam o álbum Undercover, e, alimentando ainda mais estes rumores, a banda não sai em turnê e tampouco os músicos se pronunciam à respeito, cada um elaborando trabalhos individuais e não sendo vistos juntos em nenhuma ocasião.

Ian Stewart, pianista, gerente de palco e um dos fundadores da banda, acompanhando em todos os álbuns e shows, morre em 1985 em virtude de um ataque cardíaco. Tido como o sexto Stone, é homenageado com uma faixa no álbum da banda de 1986, Dirty Work, cujo álbum também não é acompanhado de turnê.

O relacionamento entre os membros restantes da banda não era dos melhores, com desentendimentos freqüentes entre Jagger e Richards. Mick Jagger envereda em uma carreira solo gravando músicas dentro do estilo Rolling Stones e causa um desentendimento sério entre ele e seu sócio Keith Richards. Especulações sobre o fim da banda duram por seis anos, embora o clima ruim não impedisse que continuassem sendo lançados álbuns de repercussão cada vez maior. Jagger, Richards, Wood, Wyman e Watts lançaram vários álbuns solo durante a década de 80 e 90.

Os Stones adentraram a década de 90 com uma nova gravadora, a CBS, em meio a rumores de que Mick Jagger e Keith Richards não podiam nem mesmo dividir uma mesma sala sem se engalfinharem. Os constantes boatos sobre a dissolução da banda ajudaram a catapultar o interesse e a expectativa da turnê e as vendas do álbum Steel Wheels (1989), tornando-a a maior da banda em todos os tempos até então. Os problemas pessoais foram colocados de lado e a banda se apresentou como nos velhos tempos, auxiliada pela habitual parafernália de palco tendo participação durante a turne,do Guns N’ Roses que estava explodindo no cenário musical,como banda de abertura. Reflexo disso é o álbum Flashpoint de 1990 que traz os Stones de volta aos palcos depois de sete anos.

Foi também à partir dessa turnê que os Stones tornaram-se experts nos negócios, transformando-se em uma banda multimilionária, com administração autônoma e profissional, alcançando espaços na mídia até então nunca vistos, tendência que permitiu as sucessivas bem-sucedidas turnês seguintes e um exemplo de exposição e fixação da “marca” The Rolling Stones.

1991-2000

O outro membro original, Bill Wyman, que deixa o grupo em 1993, ainda mantém fortes ligações com a banda, à exemplo de seu pub em Londres, o Sticky Fingers, totalmente decorado com inúmeras fotos, instrumentos e discos de ouro, entre outras lembranças dos Stones. Para o seu lugar é escalado o baixista Darryl Jones, que é apenas músico contratado, não sendo considerado membro oficial.

Em 1994, após um longo período de inatividade, é lançado com grande estardalhaço o álbum Voodoo Lounge, seguido pela turnê de mesmo nome (que passou pelo Brasil). A turnê que se iniciou em 19 de julho de 1994 em Toronto, Canadá, e foi encerrada em 30 de agosto de 1995 em Rotterdam, Holanda, arrecadou em torno de US$ 400 milhoes. Aproveitando a repercussão, todas as gravações da banda são relançadas em CD. O álbum de 1995, Stripped, foi mais intimista, com versões acústicas de vários de seus maiores sucessos e uma regravação gloriosa para “Like a Rolling Stone”, clássico de Bob Dylan.

No ano seguinte lançam The Rock And Roll Circus, trilha sonora de um filme arquivado desde 1968. O CD inclui uma apresentação de diversos artistas, como Jethro Tull, The Who, Marianne Faithfull, então esposa de Jagger e The Dirty Mac que nada mais é que uma pré-versão da Plastic Ono Band. Essa formação incluiu, além de John Lennon e Yoko Ono, Eric Clapton, Keith Richards (no baixo) e Mitch Mitchell, baterista do The Jimi Hendrix Experience.

Ainda em 1997 sai Bridges of Babylon, com uma capa luxuosa e uma excursão mundial igualmente cara, completa, com dois palcos, um maior e outro menor instalado no meio do público. Inclui também uma ponte para a banda atravessar do palco principal para o menor, sendo que neste executam basicamente clássicos sem o acompanhamento de metais e backing vocals voltando às raízes da banda nos anos 60 e, assim, inauguram um novo estilo de apresentações que se seguiram nas turnês seguintes. Com dois shows no Brasil, um em São Paulo e o outro no Rio de Janeiro (com participação mais que especial de Bob Dylan, inclusive abrindo os shows para a banda), confirmaram o país com status de rota obrigatória. Retrato dessa turnê foi o lançamento do álbum ao vivo No Security, em 1998.

A partir de 2001

Para comemorar os 40 anos do grupo, em 2002 lançam o álbum duplo Forty Licks (1962-2002) que traz, além de 36 sucessos da banda, 4 novos hits (Don’t Stop, Keys To Your Love, Stealing My Heart e Losing My Touch), sendo o primeiro uma espécie de resumo da perseverança característica da banda, atingindo bastante sucesso. Em 16 de agosto do mesmo ano com um show em Toronto (Canadá) os Stones lançam uma de suas maiores turnês - a Licks Tour (detalhe para a música Heart of Stone, não tocada ao vivo desde 5 de dezembro de 1965). Esta longa turnê passou por todos os continentes do planeta, tendo sido encerrada em 9 de novembro de 2003, em Hong Kong. Mantendo o status de maior banda de rock & roll do mundo e a tradição de suas espetaculares apresentações, montam estruturas distintas e específicas para shows em arenas, estádios e teatros, além de private shows. Ao final do mesmo ano lançam o esplêndido DVD quádruplo Four Flicks, mostrando cada um dos formatos de suas apresentações e toda a vitalidade dos músicos sessentões.

Quando todos imaginavam o fim da banda, devido a um câncer na garganta do baterista Charlie Watts diagnosticado em junho de 2004 e curado em fevereiro de 2005, o vigor incansável do quarteto com ênfase às belas letras de Jagger e Richards (conhecidos como The Glimmer Twins desde os anos 70, pela ligação existente entre eles, além das lendárias histórias que protagonizaram) produz um de seus melhores albuns de estúdio de todos os tempos. Lançado em 2005 A Bigger Bang traz uma sonoridade crua e voltada às raízes da banda: rock and roll, blues e rhythm and blues, além das pegadas das guitarras da dupla Richards/Wood, bem como para a harmônica melodiosa de Jagger, as 16 fortes canções do álbum mostram a excelência e competência de Jagger/Richards/Watts/Wood. Para a divulgação do álbum, mais uma vez iniciando em Toronto (em 10 de agosto de 2005), a banda se lança na estrada com a turnê do mesmo nome.

Em 18 de fevereiro de 2006, os Rolling Stones voltaram ao Brasil para o show da turnê A Bigger Bang. O show, gratuito, foi realizado nas areias da praia de Copacabana, no Rio de Janeiro, para um público estimado em 1,5 milhão de pessoas, entrando para a história como o maior show da banda e um dos maiores concertos de rock de todos os tempos.

Confissão de um estagiário!

2009-08-28T10:35:00.000-07:00

Fui demitido. Justa causa.

Como estagiário, aprendi milhões de coisas e fui muito bem sucedido nas minhas funções. Juro que não entendo o porquê de me demitirem...
Eu tinha várias funções que fazia com excelência, entre elas:

1. Tirar xerox. 3.1 segundos por página.

2. Passar café.

3. Comprar cigarro e pão. 1 minuto e 27 segundos. Ida e volta.

4. Fazer jogos na Mega-Sena, Du pla-Sena, Lotofácil, Loteria Esportiva...

Eu era muito bom. Mesmo. Fazia tudo certinho, até que peguei certa confiança com o pessoal e resolvi fazer uma brincadeirinha inocente.

É impressionante o nível de stress em um ambiente de trabalho.
Quis dar uma amenizada na galera, deixar o povo feliz e fui recompensado com uma bela de uma demissão por justa causa. Puta sacanagem!

Vou contar toda minha rotina desse dia catastrófico.

Era quinta-feira, 27 de março, quando cheguei ao trabalho.

Nesse dia, passei na padaria no meio do caminho.
Demonstrando muita proatividade, comprei pão e 3 Marlboro. Já queria ter na mão sem nem mesmo me pedirem. Quando abri a agência (sim, me deixam com a chave porque o pessoal só começa a chegar lá pelas 11h), já vi uma montanha de folhas para eu xerocar na minha mesa. Xeroquei tudo, fiz café e deixei tudo nos trinques (minha mãe que usa essa gíria rs).
Como tinha saído um pouco mais cedo no outro dia, deixaram um recado na minha mesa: "pegar o resultado da mega-sena na lotérica".
Como tinha adiantado tudo, fui buscar o resultado. No meio do caminho, tive a ideia mais genial da minha vida e, consequentemente, a mais estúpida.

Peguei o resultado do jogo: 01/12/14/16/37/45. E o que fiz?
Malandro que sou, peguei uns trocados e fiz uma aposta igual a essa. Joguei nos mesmos números, porque, na minha cabeça claro, minha brilhante ideia renderia boas risadas. Levei os 2 papeizinhos (o resultado do sorteio e minha aposta) para a agência novamente.
Ainda ninguém tinha dado as caras. Como sabia onde o pessoal guardava os papeis das apostas, coloquei o jogo que fiz no meio do bolinho e deixei o papel do resultado à parte.

O pessoal foi chegando e quase ninguém deu bola pros jogos. Da minha mesa, eu ficava observando tudo, até que um cara, o Pedro começou a conferir.
Como eu realmente queria deixar o cara feliz, coloquei a aposta que fiz naquele dia por último do bolinho, que deveria ter umas 40 apostas.
Coitado, a cada volante que ele passava, eu notava a cara de desolação dele. Foi quando ele chegou ao último papel.
Já quase dormindo em cima do papel,vi ele riscando 1, 2, 3, 4, 5, 6 números. Ele deu um pulo e conferiu de novo.
Esfregou os olhos e conferiu de novo, hahahaha. Tava ridículo, mas eu tava me divertindo.
Deu um toque no cara do lado, o Rogério, pra conferir também.
Ele olhou, conferiu e gritou:
-"PUTA QUE PARRRRRRRRIUUUUUUUUUU, TAMO RICO, PORRA". Subiu na mesa, abaixou as calças e começou a fazer girocóptero com o pau.

Óbvio que isso gerou um burburinho em toda a agência e todo mundo veio ver o que estava acontecendo.
Uns 20 caras faziam esse esquema de apostar conjuntamente. 8 deles, logo que souberam, não hesitaram: correram para o chefe e mandaram ele tomar bem no olho do cu e enfiar todas as planilhas do Excel na buceta da arrombada da mulher dele.
No meu canto, eu ria que nem um filho da puta. Todos parabenizando os ganhadores (leia-se: falsidade reinando, quero um pouco do seu dinheiro), com uns correndo pelados pela agência e outros sendo levados pela ambulância para o hospital devido às fortes dores no coração que sentiram com a notícia.

Como eu não conseguia parar de rir, uma vaquinha veio perguntar do que eu ria tanto. Eu disse:
-"puta merda, esse jogo que ele conferiu eu fiz hoje de manhã.
A vaca me fuzilou com os olhos e gritou que nem uma putalouca:
-"PAREEEEEEEEEEM TUDO, ESSE JOGO FOI UMA MENTIRA.UMA BRINCADEIRA DE MAU GOSTO DO ESTAGIÁÁÁÁÁÁÁRIO"
Todos realmente pararam olhando pra ela. Alguns com cara de "quê?" e outros com cara de "ela tá brincando".
O cara que tava no bilhete na mão, cujo nome desconheço, olhou o papel e viu que a data do jogo era de 27/03.
O silêncio tava absurdo e só eu continuava rindo. Ele só disse bem baixo:
- É...é de hoje.
Nesse momento, parei de rir, porque as expressões de felicidade mudaram para expressões de 'vou te matar'.
Corri... corri tanto que nem quando eu estive com a maior caganeira do mundo eu consegui chegar tão rápido ao banheiro.
Me tranquei por lá ao som de "estagiário filho da puta", "vou te matar" e "vou comer teu cu aqui mesmo". Essa última foi do peladão !

Eu realmente tinha conseguido o feito de deixar aquelas pessoas com corações vazios, cheios de nada, se sentirem feliz uma vez na vida.
Deveriam me dar uma medalha por eu conseguir aquele feito inédito. Mas não... só tentaram me linxar e colocaram um carimbo gigante na minha carteira de trabalho de demissão por justa causa. Belos companheiros!

Pelo menos levei mais 8 neguinho comigo ! Quem manda serem mal educados com o chefe. Eu não tive culpa alguma na demissão deles.
Pena que agora eles me juraram de morte...agora tô rindo de nervoso.
Falei aqui em casa que fui demitido por corte de verba (consegui justificar dizendo que mandaram mais 8 embora, rs) e que as ligações que tenho recebido são meus amigos da faculdade passando trote.
Eu supero isso, tenho certeza.

É, amigos, descobri com isso que não se pode brincar em serviço mesmo...

Revista Cultural na Casa das Rosas.

2009-08-26T08:55:00.000-07:00

Venha assistir a uma Revista Cultural ao vivo e em cores, sem playback nem reprise: aqui e agora. Esta é a proposta do projeto Revista Cultural, uma parceria da Casa das Rosas com a banda Babilaques. A estrutura da revista busca a diversidade. A partir de um eixo temático, o evento passa pela música, cinema, internet e literatura. Um mosaico de linguagens e referências que será compartilhado com o público.

A primeira edição do evento será no dia 26 de agosto, às 20 horas, na Casa das Rosas, e homenageia o poeta Haroldo de Campos. Esperamos por você!

Serviço

Projeto Revista Cultural
Dia 26 de agosto, às 20h
Local: Casa das Rosas – Espaço Haroldo de Campos de Poesia e Literatura
Av. Paulista, 37
Próximo à Estação Brigadeiro do Metrô
Tel.: (11) 3285-6986

Poiesis – Organização Social de Cultura
Assessoria de Comunicação
Dirceu Rodrigues
Tel.: (11) 3285-6986 – ramal 213
dirceurodrigues@poiesis.org.br

Sobre Fidel e Cuba.

2009-08-14T10:42:00.000-07:00

Danielle, eu morei em Cuba durante um ano num intercâmbio científico. Não consigo com prender seu posicionamento. Evidente que a população reclama, e muito, de suas desventuras com a incrível falta de bens básicos. Mas todos têm consciência clara de que vivem sob a terrível ditadura imposta não por Fidel, mas pelos Estados Unidos nos últimos mais de 40 anos. Como é possível pensar numa abertura de mercado e de interação com o mundo se o país simplesmente não pode ter qualquer contato comercial com parceiros comerciais estrangeiros em função do bloqueio americano? É preciso mencionar que as visitas feitas por mandatários estrangeiros a Cuba não podem ser de caráter comercial. São simplesmente visitas com a intenção de chamar a comunidade internacional a prestar atenção ao grave problema enfrentado pela ilha. Desde o início do embargo imposto, já passaram 8 presidentes pela casa branca. Nenhum deles, seja republicano ou democrata, sequer cogitou o fim dessa ação absolutamente ditatorial. Ou podemos entender como normal que outro país tenha seu destino ditado por uma nação estrangeira e alheia a cultura local? Oras, alguns argumentam aqui sobre os índices de pobreza, saúde e outros como prova inconteste do mau governo de Fidel. Pergunto: Se em nossa casa nossos vizinhos resolvessem que deveríamos ficar trancados sem a menor possibilidade de comprar e vender para gerar receita que pudesse ser revertida para outros bens preciosos de uma casa, como faria? Além da tentativa de criar uma linha de contrabando, que mais nos restaria? De quem você teria raiva? De seus pais ou de seu vizinho?

Comentário encontrado na net.

2009-08-11T09:30:00.000-07:00

Enviado por: Elaine

Dia 15/08/2009 a oposição, orkuteiros e sites como o (Terra) e midia estão organizando um Movimento FORA SARNEY em 14 cidades.
Porém como é do conhecimento de todos, hoje temos 81 senadores, e todos sem exceção com algum desvio ético, corrupto, moral, sendo assim, este Movimento Fora Sarney se torna incompreensível, por que só o Sarney?

Me diz uma coisa: E o Arthur Virgilio: R$ 800.000,00 para a mãe, viagem para Europa, funcionário fantasma morando na Europa recebendo salários e horas extras, funcionario Personal Trainner, tudo pago por nós. NADA DE FORA VIRIGILIO? Este corrupto pode ficar?

O Heráclito Fortes(DEM), durante anos, empregou a filha do FHC, a qual nunca foi trabalhar, a mesma recebeu salários, horas extras. O Heráclito também pode ficar?NADA DE FORA HERÁCLITO?

O Alvaro Dias(PSDB) sonegou R$ 6.000.000,00 para a Receita Federal? Também pode ficar?NADA DE FORA ALVARO?

O Sérgio Guerra (PSDB) sonegou um haras. Também pode ficar?NADA DE FORA SÉRGIIO GUERRA?

O Demóstenes do grampo falso do DEM, tb pode ficar?NADA DE FORA DEMÓSTENES?

O Efraim Moral(DEM) cheio de acusações de desvio de dinheiro de empresas terceirizadas. Tb pode ficar?NADA DE FORA EFRAIM?

O Marconi Pirilo (PSDB) é acusado de vários crimes, dentre eles: formação de quadrilha. Tb pode ficar?NADA DE FORA MARCONI?

E nós que queremos e desejamos uma Reforma Politica para todos, não esta seletiva que a imprensa deseja, vamos ficar assistindo este Movimento todo, tirarem o Sarney, e permitir que os demais tomates podres continuem no cesto?

Ficando quietos, estamos acatando a oposição , a midia tirar o Sarney e permanecer com os demais corruptos ali dentro.

Está correto isso? Não vamos mudar nada? Vamos ficar satisfeitos somente com a saida do Sarney?

Lei anti fumo em São Paulo - parte 2

2009-08-07T12:07:00.000-07:00

Alguns comentários sensatos pinçados na internet.

Enviado por: Luis Armidoro

Nassif, tudo bem?

Este é o início do Novo Fascismo:

1 - Todos são suspeitos, então todos vigiam todos. O dedo-duro, o cagueta, - ao invés de ser execrado, é o herói dos novos tempos.

2 - Quem fuma (ou quem é diferente) deve ser excluído do convívio com os eleitos (não lhe parece uma política higienista que foi popular em um país europeu dosanos 1930?).

3 - Logo, proibirão amendoim (dá coceira, e cidadãos saudáveis não têm coceira), queimarão em fogueiras públicas cartoons de Angeli, Spacca, etc (arte degenerada, e cidadãos saudáveis não apreciam ou toleram arte degenerada); e tomarão outras medidas a favor da saúde pública, já que você é incapaz de saber o que é certo ou errado.

Definitivamente, Nassif, isto demosntra a que ponto chegou o Estado de SP em seu declínio constante.

Ou vi no rádio que, se alguém quiser fumar deve ir para a rua (e o estabelecimento deve fechar portas e janelas). Então é mais seguro, com o vírus H1N1 e outras moléstias de veiculação aérea, enfiar várias pessoas em ambientes fechados - com circulação e troca de ar restritos; do que deixar um camarada dar suas baforadas.

Não fumo, mas não me incomodo com quem fuma - para que havia áreas de fumantes e não fumantes em bares e restaurantes? Até nos cinemas antigos havia o fumoir.

Preparem-se, é apenas o começo.

Enviado por: Clovis Campos

Serra enlouqueceu e está levando os paulistas à loucura? Parece ser mais insano que a proibição dos biquines por Jânio. Ou sair multando motorista transgressor. O histrionismo não é marca de Serra.

A adoção de teses moralistas, estimulação do dedurismo, a criação de clima de perseguições, de caça às bruxas, não é comportamento esperado de pessoas equilibradas. Por outro lado, já vivi bastante para saber que coisas assim não são descoladas de um projeto maior. Embora pareça, não é apenas insanidade: qui prodeste?

Enviado por: duvidoso

Ótimo Nassif,

Eu também tenho o mesmo questionamento. Quem elouqueceu? Aqui em sampa, os governantes estão tomando medidas e ninguém fala nada. Aceita-se quase tudo com passividade.

Primeiro foram os caminhões depois vans, fretados, cigarros…

A cada proibição aceita, vai se criando precedentes e abrindo caminho para outras. Fora pequenos grupos ativos, onde está a sociedade crítica paulista?

Ps. O Antonio Fagundes também esta p. da vida e falou que vai bater de frente. Na peça que está estreando, vai acender o cigarro.

Enviado por: Rodrigo Lima

Não fumo e odeio cigarro. Mas uma coisa é certa: essa medida do Serra é fascismo puro. George Orwell manda lembranças.

Enviado por: WALDIR

Com propostas que demonstram provocar a sociedade e chamar a atenção, o governo de Saõ Paulo exerçe seu mandato.
A lei contra os fretados , como que “magica”, acabou com os congestionamentos mostrados na tv, um espetáculo.
Propõe aumentar o salario dos policiais em até 100% se deixar de fazer o “bico”, ou seja ele vai criar uma lei para remunerar melhor os policiais?Propõe salarios de ate R$ 7.000,00 para professores, se forem aprovados nos testes, então é possivel aumentar o salario?
E agora a lei da fumaça.
E tudo isso devidamente divulgados com gastos em publicidade da ordem de 67 milhões.
Lí que o governo fez um acordo com as operadoras para propagar a nova lei, e enviará mensagens a 25 milhões de usuarios, um “spam” telefonico.
Essa atenção que os governantes estão chamando define o voto antecipado do eleitor, o mesmo vale para a esfera federal.
Nada que uma caneta não faça, o problema é quem segura essa caneta.
Caminhamos perigosamente proximos a barbarie.
Hoje é a fumaça do cigarro, amanhã pode ser o fato de espirrar em publico (pode dar cadeia, com o pânico instalado o que impede?).
E a gloriosa camara de vereadores e assembleia legislativa, onde estão?

Enviado por: Fábio Peres da Silva

Não se espante com essa visão absurda, Nassif.

São Paulo há muito tempo embarcou na visão neofascista do governo Serra e de uma parcela significativa dos formadores de opinião de que medidas restritivas são a única forma de se manter a ordem diante do caos social (sendo que o caos é representado pela política absurda de Brasília).

Consideremos os fatos: a grande maioria da população não fuma, e se fuma dificilmente será afetada por leis que trabalham com o cotidiano normal do cidadão; some-se aos “tabachatos” de plantão, aqueles que vibram com cada passo do estado policial antifumo mas que não cuidam bem nem da própria saúde, ou da sua vida social.

Sinto, com o perdão da palavra, profunda vergonha de ser paulista e paulistano nesse momento; estamos validando uma ditadura no melhor estilo “Admirável Mundo Novo”, ou “1984″, desde que disseram que leis de cunho autoritário resolveriam todos os problemas - vem desde a “Cidade Limpa”, que tirou a propaganda mas não colocou amor no lugar; dá profundo desprezo de viver num Estado no qual a “orrrrdem” virou pretexto para impor qualquer tipo de barbaridades à grupos minoritários da população.

E, a propósito, Kassab está recuando um pouco no Cidade Limpa - talvez porque está faltando $$$ para pagar as contas da “cidade perfeita” que ele inventou … palhaçada …

Lei anti fumo em São Paulo.

2009-08-07T09:11:00.000-07:00

Anarquista que sou, creio que toda diferença deva ser resolvida pela conversa entre os diferentes e não por leis que regem costumes. E a conversa deve ser em todos os níveis. Inclusive de cidadão para cidadão. Leis de cima para baixo são sempre ditatoriais. Outra coisa. Não fumantes agora aparecem com "meus impostos não devem ser usados para pagar tratamento de saúde para fumantes", então eu, fumante, digo: "Meus impostos não devem ser usados para consertar a rua em frente a casa do não fumante". A lei cria na verdade antagonismo que pode levar a formação de cidadãos de segunda classe. Ao invés de procurar a paz pela educação e criação do respeito mútuo entre os concidadãos, a lei acentua as diferenças e traz a tona a possibilidade de se expressar o rancor através da denúncia vazia.

Grandes regimes ditatoriais do passado não tão distante começaram pela implementação de leis restritivas de liberdades civis, que vistas isoladamente não pareciam tão cruéis a grande parcela da população. Na medida que outras iam se impondo, completava-se verdadeiros pacotes de mão governamental pesada.

Pergunto: como é possível determinar a convivência entre pares através de leis governamentais?

PALMEIRAS!!!!!!!!!!!!!

2009-07-22T12:54:00.000-07:00

O melhor técnico no maior time do mundo!!

Parabéns!

2009-07-14T08:36:00.000-07:00

por Hélio Campos Mello, diretor de redação

Foi com uma boa dose de euforia e esperança que há dois anos apresentamos a Brasileiros aqui neste espaço. Hoje, aproveitando a comemoração de nosso segundo aniversário, cabe um pequeno balanço com relação ao que então nos propusemos.

Mais que uma apresentação, aquela foi uma carta de intenções. Dissemos que Brasileiros seria uma revista de reportagens com foco no Brasil, nos seus grandes temas, seus desafios e, principalmente, nos seus habitantes e suas histórias. Nesses dois anos fomos atrás dos brasileiros célebres, dos anônimos, dos feios, dos bonitos, dos pobres, dos ricos. Entrevistamos a escritora Lygia Fagundes Telles quando ela mudou de editora; falamos com seu Apolinário Dias, que vende fumo de corda na estrada em São Brás do Suaçuí, em Minas; conversamos com o ministro Guido Mantega em meio à crise; com Arlinda Rocha e Silva, a diarista; falamos com Bruna Lombardi e Carlos Alberto Riccelli; refizemos os caminhos de Guimarães Rosa, os de Mario de Andrade e os de Lampião; conversamos com o mítico locutor Silvio Luiz ; com o treinador Muricy Ramalho; com o dirigente Luiz Gonzaga Belluzzo. Nossas páginas foram frequentadas pelo flamenguista Ruy Castro e pelo corintiano Washington Olivetto. Em uma edição visitamos a região do pré-sal, em outra o lugar de onde sairá nosso submarino nuclear.

Também dissemos, naquela apresentação, que, como o País, Brasileiros seria uma revista plural, nem chapa branca nem chapa preta, e aqui em nossas páginas, estiveram o prefeito Kassab e o presidente Lula.

Por outro lado, assim como naquele momento, hoje continuamos acreditando na possibilidade de ser competitivo sem ser predador, sem ser sensacionalista, sem ser chantagista. Continuamos acreditando e praticando um jornalismo sem preconceitos, sem arrogância, sem perder nem o humor nem a paixão.

E é com a mesma euforia e a mesma esperança de dois anos atrás que compartilhamos o prazer desta comemoração com nossos leitores, com nossos anunciantes, com nossos parceiros e com nossos colaboradores. Parabéns!

Prêmio de Lula orgulha o país, mas imprensa esconde

2009-07-08T09:46:00.000-07:00

Diante da manifesta má vontade demonstrada pela imprensa neste episódio da cobertura da entrega do Prêmio da Unesco, dá para entender porque o governo Lula procura formas alternativas para se comunicar com a população fora da grande mídia

Ricardo Kotscho

O presidente Luiz Inácio Lula da Silva recebeu ontem à noite, em Paris, o prêmio Félix Houphouët-Boigny concedido pela Unesco (Organização das Nações Unidas para a educação, a ciência e a cultura).

Presidido por Henry Kissinger, ex-secretário de Estado dos Estados Unidos, o júri premiou Lula "por sua atuação na promoção da paz e da igualdade de direitos".

Não é um premiozinho qualquer. Entre as 23 personalidades mundiais que receberam o prêmio até hoje - anteriormente nenhum deles brasileiro - , estão Nelson Mandela, ex-presidente da África do Sul, Yitzhak Rabin, ex-premiê israelense, Yasser Arafat, ex-presidente da Autoridade Nacional Palestina, e Jimmy Carter, ex-presidente dos Estados Unidos.

Secretário-executivo do prêmio, Alioune Traoré lembrou durante a cerimonia na sede da Unesco que um terço dos vencedores anteriores ganhou depois o Prêmio Nobel da Paz.

Pode-se imaginar no Brasil o trauma que isto causaria a certos setores políticos e da mídia caso o mesmo aconteça com Lula.

Thaoré disse a Lula que, ao receber este prêmio, "o senhor assume novas responsabilidades na história".

Mas nada disso foi capaz de comover os editores dos dois jornalões paulistas, Folha e Estadão, que simplesmente ignoraram o fato em suas primeiras páginas. Dos três grandes jornais nacionais, apenas O Globo destacou a entrega do prêmio no alto da capa.

Para o Estadão, mais importante do que o prêmio recebido por Lula foi a manifestão de dois ativistas do Greenpeace que exibiram faixas conclamando Lula a salvar a Amazônia e o clima. "Ambientalistas protestam durante premiação de Lula", foi o título da página A7 do Estadão.

O protesto do Greenpeace foi também o tema das únicas fotografias publicadas pela Folha e pelo Estadão. No final do texto, o Estadão registrou que Lula pediu desculpas aos jovens ativistas, retirados com truculência pela segurança, e "reverteu o constragimento a seu favor, sendo ovacionado pelo público que lotava o auditório".

"O alerta destes jovens vale para todos nós, porque a Amazônia tem que ser realmente preservada", afirmou Lula em seu discurso, ao longo do qual foi aplaudido três vezes quando pediu o fim do embargo a Cuba e a criação do Estado palestino, e condenou o golpe em Honduras.

"Sinto-me honrado de partilhar desta distinção. Recebo esse prêmio em nome das conquistas recentes do povo brasileiro", afirmou Lula para os convidados das Nações Unidas.

A honraria inédita concedida a um presidente brasileiro, motivo de orgulho para o país, também não mereceu constar da escalada de manchetes do Jornal Nacional. A notícia da entrega do prêmio no principal telejornal noturno saiu ensanduichada entre declarações de Lula sobre a crise no Senado e o protesto do Greenpeace.

É verdade que ontem foi o dia do grande show promovido nos funerais de Michael Jackson, mas também ganhou destaque na escalada e no noticiário a comemoração pelos quinze anos do Plano Real (tema tratado neste Balaio na semana passada) promovida no plenário do Senado, em que o ex-presidente Fernando Henrique Cardoso aproveitou para atacar Lula.

Diante da manifesta má vontade demonstrada pela imprensa neste episódio da cobertura da entrega do Prêmio da Unesco, dá para entender porque o governo Lula procura formas alternativas para se comunicar com a população fora da grande mídia.

Muitas vezes, quando trabalhava no governo, e mesmo depois que saí, discordei dele nas críticas que fazia à atuação da imprensa, a ponto de dizer recentemente que não lia mais jornais porque lhe davam azia.

Exageros à parte, mesmo que esta atitude beligerante lhe cause mais prejuízos do que dividendos, na minha modesta opinião, o fato é que Lula não deixa de ter razão quando se queixa de uma tendência da nossa mídia de inverter a máxima de Rubens Ricupero, aquele que deu uma banana para os escrúpulos.

"O que é bom a gente esconde, o que é ruim a gente divulga", parece ser mesmo a postura de boa parte dos editores da nossa imprensa com um estranho gosto pelo noticiário negativo, priorizando as desgraças e minimizando as coisas boas que também acontecem no país.

Valeu, Lula. Parabéns!

Rolling Stones - Revista Pop, setembro de 1974. Extraido do blog VELHIDADE de Eduardo Menezes

2009-07-01T07:58:00.000-07:00

QUEM: .......... Rolling Stones
O QUE: .......... Os deuses malditos do rock
QUANDO: ..... Setembro de 1974
ONDE: ........... Revista Pop
EDITORA: ..... Abril

Rolling Stones - Revista Pop, agosto de 1975. Extraido do blog VELHIDADE de Eduardo Menezes

2009-06-30T08:29:00.000-07:00

http://velhidade.blogspot.com/2009/06/rolling-stones.html

Sexta-feira, 26 de Junho de 2009
Rolling Stones
.
QUEM: .......... Rolling Stones
O QUE: .......... Faça a sua viagem com os Stones
QUANDO: ..... Agosto de 1975
ONDE: ........... Revista Pop
EDITORA: ..... Abril

Participação no 8º Giro de Comunicação da UniUv 3

2009-06-25T10:51:00.000-07:00

Uma noite para ficar marcada na memória dos acadêmicos de Comunicação Social

Repórter: Bárbara Sales

Terça-feira, 16 de junho de 2009, tornou-se uma noite histórica para os acadêmicos do curso de Comunicação Social do Centro Universitário de União da Vitória (Uniuv). Nesse dia, os cursos contaram com a presença, na segunda etapa do 8º Giro da Comunicação, de um dos grandes nomes da comunicação brasileira: Hélio Campos Mello.

Com uma experiência de quase 40 anos dedicados à comunicação, Campos Mello fez um resumo de sua carreira como fotógrafo e jornalista nos principais veículos de comunicação brasileiros e também de suas coberturas jornalísticas mais marcantes. Além disso, ele contou sobre o processo de criação da revista Brasileiros, da qual é sócio-fundador.

Durante a palestra, os acadêmicos ouviram atentamente os relatos de Campos Mello sobre a época em que foi correspondente de guerra cobrindo a invasão americana no Panamá e também a Guerra do Golfo, em 1991, um dos períodos mais marcantes de sua carreira. “Sempre tive uma atração por fotografia de guerra. É místico, desafia a morte. Tinha atração pelo perigo, hoje não tenho mais”, comentou.
Campos Mello falou ainda de suas experiências nos meios de comunicação brasileiros. “Cheguei na IstoÉ quando a revista tinha um mês e lá fiquei por 12 anos. Comecei como fotógrafo e acabei como diretor de redação, graças a chatice de Mino Carta”, brincou.

Sobre a revista Brasileiros, publicação mensal de reportagens, o jornalista falou aos acadêmicos sobre as dificuldades de se fazer uma revista com essa característica e ainda ser independente, diferente de todas as publicações semanais conhecidas no País. “Quando saí da IstoÉ, estava cheio de ver as revistas e os jornais mostrando apenas o lado ruim do Brasil. Temos que olhar o Brasil com olhos mais interessados do que mal humorado”, disse. Ele ressaltou que por mostrar o Brasil com uma visão diferente, são acusados de ser uma revista ‘chapa branca’. “Tragédias e denúncias vemos todos os dias nos jornais. Precisamos enxergar as coisas boas do Brasil, para que possamos sentir orgulho de sermos brasileiros”, completou. Para Campos Mello, a Brasileiros é uma massa de modelar. “Modelamos ela a cada mês, sem vergonha de expressar paixão, convicção e atitude”, afirmou.

Participação no 8º Giro de Comunicação da UniUv 2

2009-06-25T10:49:00.000-07:00

Brasileiros: a revista que nasceu da paixão pelo jornalismo com convicção e atitude

Repórter: Veridiane Sander

Foi com essas palavras que o gerente de parcerias e assinaturas da revista Brasileiros, Mario José da Silva, começou sua palestra na quarta-feira, 17, na sala de eventos do Centro Universitário de União da Vitória (Uniuv), finalizando a segunda etapa do 8º Giro da Comunicação. Silva enfatizou os objetivos da Brasileiros e ressaltou que ela nasceu da paixão por um jornalismo com convicção e atitude. “É a criação de gente que acredita que o jornalismo é um jeito de expressar paixão”, disse. Segundo Silva, a Brasileiros valoriza os ensaios do autor, sem se deixar levar por intelectualismo arrogante e sem ter vergonha de ser bonita e vibrante.

Durante a palestra ele contou que, mensalmente, são vendidos 12.500 exemplares da revista, sendo distribuídos aos mais diferentes públicos como empresários, acadêmicos, executivos de agências de publicidade e de grandes empresas, diretores das principais universidades nacionais, governadores, prefeitos entre outros. “O público-alvo da revista são, principalmente, os cidadãos brasileiros que buscam informação confiável, não sensacionalista, mas profunda, porém leve para quem lê”, comentou. Silva disse ainda que o que mantém a Brasileiros é a paixão pelo que seus 21 funcionários fazem, além da humildade de saber que ninguém faz nada sozinho. “A revista é um trabalho de todos, pois um depende do outro e todos juntos fazem o resultado final”, afirmou.

Entrando para a equipe da Brasileiros

Palmeirense, apaixonado pelos Rolling Stones, casado com Tati e pai da Laressa e do João, Silva conheceu a Brasileiros em seu primeiro número em uma das tantas bancas de jornal que visita em São Paulo. “Carreguei exemplares por muito tempo e adorava a revista. Até que lá pela edição 11 ou 12, fiz uma visita a redação da Brasileiros para fazer uma entrevista com Helio Campos Mello, dono da revista. Enquanto falava com ele, passou atrás de mim a Patrícia, mulher do Hélio e sócia dele na revista, dizendo que eles não tinham ninguém que colocasse a revista na mão do leitor. Imediatamente falei: se quiser, eu faço isso!”, contou. Foi assim que Silva entrou para a equipe da Brasileiros, onde atualmente é gerente de parcerias e assinaturas. Ele explica que seu objetivo é procurar, todos os dias, uma nova maneira de mostrar aos leitores o que o pessoal da redação coloca em suas páginas.

Participação no 8º Giro de Comunicação da UniUv.

2009-06-25T10:46:00.000-07:00

Mutação genética na maneira de informar: uma questão de sobrevivência para enfrentar a internet

Repórter: Clayton Burgath

No 8° Giro da Comunicação do Centro Universitário de União da Vitória (Uniuv), nas noites de 16 e 17 de junho, ocorreram palestras com profissionais da revista Brasileiros, com sede em São Paulo. No dia 17, Mário J. Silva, que versou sobre o comercial e a divulgação da revista, contou que na maioria dos meios de comunicação o maior problema está na captação de recursos para a expansão de um determinado veículo. “Não é uma revista que busca atrair o leitor com matérias bombásticas, como acontece em certas revistas. Nossa linha editorial exige de nosso público um requisito básico: gostar de ler, ler muito. Nossas reportagens são, em sua maioria, extensas, pois levam a uma reflexão, ao despertar”, comenta Silva.

A influência da internet na comunicação

Questionado sobre a influência da internet em meios de comunicação impressa, como a revista Brasileiros, que tem uma periodicidade mensal, além de exigir matérias atraentes ainda concorre com o imediatismo dos portais de notícias, Silva comenta que a Brasileiros, justamente por ser uma revista mensal, ainda não está sendo afetada. “Temos nosso site (www.revistabrasileiros.com.br) que nos serve de janela para atrair novos leitores da versão impressa”, afirma. Segundo ele, se bem usado, o site pode ser uma ferramenta de propaganda da revista, mas precisa constantemente ser atualizado. Ele conta que algumas matérias mencionadas na versão on-line somente constam na íntegra na versão impressa. Além disso, a revista usa seus inúmeros contatos de e-mail para envio de matérias.

Uma semana muito boa.

2009-06-22T08:55:00.000-07:00

Agradeço a todos de União da Vitória e da UniUv que tornaram a minha presença e a do Hélio tão gratificante. Aos alunos todos um abraço especial. Continuem na sua busca da excelência em jornalismo.

Uma visão.

2009-06-22T08:53:00.000-07:00

Uma visão da Baixada Santista em São Paulo. Na foto, em primeiro plano, Praia Grande. Subindo vemos São Vicente com destaque para a Ilha Porchat. Um pouco mais adiante Santos e sua baia. Findando a imagem vemos o Guarujá com toda a praia da Enseada na foto. Imagem feita por Mario em 19/06/09.

A mão.

2009-06-19T14:26:00.001-07:00

A mão. Estendida para União da Vitória/PR.

Amigos de União da Vitória

2009-06-19T14:06:00.001-07:00

Em todas as viagens que faço para representar a Brasileiros pelo Brasil, tenho sido presenteado com novos amigos. Em União da Vitória/PR, nestas imagens, há apenas alguns deles. Mas são tantos mais que precisarei uma enorme galeria de fotos para que possa apresenta-los todos. Um grande abraço para Paulo, Fahena, Angela, Ana, Celli, Camila, Carlos, Murilo e Fabio. Esqueci de alguém ai das fotos? Me perdoe. Ainda estou um tanto cansado e com curta memória. Assim que eu tiver aqui mais imagens prometidas por um certo fotografo polaco, postarei.

União da Vitória/UniUv

2009-06-18T14:53:00.000-07:00

Hoje é meu último dia aqui com esses novos amigos que fiz na breve estada em União da Vitória para participar do 8º Giro de Comunicação com os alunos e professores da UniUv.

Quatro dias cheios e alegres. Ainda escreverei mais a respeito, mas por hoje quero deixar registrado meu sincero agradecimento a todos daqui que se empenharam tão diligentemente e inteligentemente para realizar essa nossa participação.

A palestra do Hélio Campos Mello foi com certeza uma das que ele mais sentiu prazer em fazer. Alunos e professores com silêncio respeitoso por sua carreira e perguntas que o faziam ter de pensar para responder. Após a palestra o jantar foi daqueles momentos únicos, onde é possível juntar pessoas simples para uma conversa descompromissada.

Medimos o sucesso de nossa participação não através dos números frios de quantas assinaturas conseguimos, mas quantos amigos novos incluímos em nossas vidas. E são muitos. Que me desculpem os que se virem fora de minha lista, mas garanto que é apenas por causa de minha curta memória para registrar nomes.

Muito obrigado Jucelli, Camila, Carlos, Barbara e a todos os alunos com quem tive o privilégio de conviver; logo seremos companheiros de trabalho em alguma redação do Brasil.

Obrigado professores Paulo, Lucio, Angela, Ana, Faena(aqui abro um parênteses: Faena, sua energia é encantadora!)

Que pena! Há tantos rostos que me vem a mente agora, mas que eu infelizmente ainda não consigo associar a um nome! Muito, muito obrigado a esses amigos novos que ainda me são anônimos.

Obrigado ao pai do Carlos, Mario como eu, que não esqueceu de sua promessa. Obrigado ao Mario Jr. por ter tido paciência com minha conversa desde Curitiba até Canoinhas.

Enfim, obrigado a todos vocês e espero nos reencontrar pessoalmente em breve!

Um grande abraço a todos e coragem para continuar seguindo firme na construção de seus sonhos.

Jornalismo-reportagem: a Brasileiros vai lá

2009-06-08T08:12:00.000-07:00

Eu sinto muito orgulho de trabalhar numa revista como a Brasileiros. O texto abaixo, de autoria de Ricardo Kotscho, demonstra uma das vertentes do jornalismo praticado aqui que me satisfaz muito.

Fonte: http://www.revistabrasileiros.com.br/secoes/balaio-do-kotscho/noticias/725/

Jornalismo-reportagem: a Brasileiros vai lá
Brasileiros não telefona nem manda recados para saber o que está acontecendo de novo neste nosso imenso país: vai lá

Numa época em que boa parte do noticiário da velha e da nova mídia agora é produzida em entrevistas por telefone ou e-mail, com os repórteres saindo pouco de casa ou da redação, não deixa de ser alentador encontrar nas bancas uma revista como a Brasileiros, onde eu também trabalho, e que pode ser lida aqui no site ou mesmo no iG.

A edição de junho, com o cineasta José Padilha na capa - "Garapa - Cinema contra a fome" - já está nas bancas de São Paulo e, na próxima semana, vai ser distribuída nas principais cidades brasileiras.

Brasileiros não telefona nem manda recados para saber o que está acontecendo de novo neste nosso imenso país: vai lá. Desde o número zero, o objetivo de sua pequena equipe é mostrar personagens e cenários de um Brasil que não está na mídia.

Mês que vem, o sonho acalentado por toda uma geração de jornalistas brasileiros inspirados pela lendária revista Realidade, da Editora Abril, a melhor publicação impressa já criada no país, vai completar dois anos de vida.

É quase um milagre que uma revista mensal de reportagens, fora do main stream, sem a retaguarda de qualquer investidor capitalista, tocada apenas por jornalistas, sobreviva tanto tempo num mercado dominado por duas grandes empresas editoras e duas distribuidoras.

"Revista Brasileiros. Entenda profundamente." Este é o tema da belíssima campanha criada pelo Sergio Valente, da DM9DDB, já exibida na televisão e nos cinemas, que resume bem o espírito da revista. De fato, Brasileiros vai fundo nos assuntos e não economiza no espaço quando tem uma boa história para contar.

Na edição de junho, além da matéria de capa produzida no sertão do Ceará, onde Padilha filmou "Garapa", que ocupa 16 páginas, escrita por mim e com fotos antológicas de Manoel Marques, Brasileiros publica belas reportagens:

*"Revelações do assessor de Jango" - Contada por Washington Luiz de Araújo, a história de mais de meio século de vida do ex-deputado Cláudio Braga, cassado pela ditadura, que foi secretário particular de Jango em quase todo o tempo de exílio do ex-presidente e que hoje vive em Montevidéu.

* "O dia em que Sartre fundiu a cuca" - O repórter Alex Solnik resgata as cinco horas de entrevista, ao vivo, em francês, sem tradução e sem intervalo comercial levada ao ar numa TV brasileira no começo da década de 1960.

* "Os dois lados da Raposa Serra do Sol" - Com textos de José Cesar Magalhães e Daniel Veloso Hirata, e fotos de Fábio Braga, três jovens que se dedicam a "descobrir e registrar situações problemáticas e importantes do Brasil, mas nem sempre evidentes", a revista conta o que há por trás do conflito entre índios e arrozeiros em Roraima, no extremo norte do país.

Tem muito mais na 114 páginas da edição número 23, ainda com poucos anúncios, mas o suficiente para que a gente vá sobrevivendo nesta floresta de títulos que cobrem as nossas bancas de jornal.

Tema de várias teses de mestrado e TCCs (Trabalhos de Conclusão de Curso) em diferentes faculdades do país, a revista contraria a velha história de que brasileiro não gosta de ler textos mais longos. Se a história for boa e bem contada, lê, sim - e ainda faz pesquisa acadêmica

Por ter fé no Brasil e certeza de que este país tem jeito, apesar de todos os seus problemas e desafios seculares, os editores da revista comandada por Hélio Campos Mello, meu velho parceiro, fotógrafo de respeito, que foi por muitos anos diretor de redação da IstoÉ, publicam na última página, desde o primeiro número, a pergunta "Você acredita no Brasil?". Destaco duas respostas na edição que está nas bancas:

Danilo Santos de Miranda, diretor regional do SESC São Paulo:

"Sim, acredito! () "Em todos os meus papéis desempenhados como gestor, pai, eleitor e cidadão, atuei sempre com fé e segundo os princípios de que contribuímos de muitas formas para mudar o Brasil, a começar pela transformação do próprio olhar e pela forma como desejamos e expressamos ao mundo nossa maneira peculiar de lidar com a criatividade, com os prazeres e as dificuldades".

Danielle Matos Santos, 29 anos, assistente de cozinha:

"No Brasil eu acredito, mas não nas pessoas. Aqui ninguém respeita mais ninguém, as coisas estão muito difíceis. O Brasil é um país rico em terra, florestas e, principalmente em água doce. Já temos tudo, está aqui, mas as pessoas estão acabando com isso, não somente no Brasil, mas no mundo () Quer saber? Às vezes eu acho o Brasil uma bosta e, às vezes, uma maravilha, assim como a minha vida".

O preço da mercadoria? Apenas R$ 7,90, nas melhores bancas.

Lugares de São Paulo.

2009-06-03T09:17:00.000-07:00

Avenida Nove de Julho e seu verde. Homenagem a Raul Cortez e visão interna da sede da Fecomercio.

Novo Cine Marabá.

2009-06-03T09:09:00.000-07:00

Detalhes do novo Cine Marabá, na Avenida Ipiranga, São Paulo/SP.
Parabéns ao grupo PlayArte por apostar na revitlização não só desse histórico cinema, mas também no entorno do imóvel. É a cultura do cinema de rua voltando para a vida dos paulistanos.

Brasileiros na UnoMarketing

2009-06-03T09:03:00.000-07:00

Mais uma parceria da Revista Brasileiros. UnoMarketing. 02/06 a 05/06/2009. Fecomercio - São Paulo/SP

Exposição no Museu da Língua Portuguesa.

2009-06-02T08:25:00.000-07:00

Museu da Língua Portuguesa recebe a França em grande exposição “O Francês no Brasil em todos os sentidos”
A partir de 11 de maio de 2009 em São Paulo

Museu Língua Portuguesa em São Paulo
Mostra trará pontos de contato entre as culturas brasileira e francesa; cenografia terá até uma rua parisiense no Museu da Estação da Luz

Foi aberta ao público, em 11/05, no Museu da Língua Portuguesa, a exposição “O Francês no Brasil em todos os sentidos”, primeira mostra binacional do Museu e também a primeira que não terá por tema uma obra literária ou autor. “Será um novo desafio que enfrentaremos com sucesso: levar ao público o diálogo entre duas culturas, não somente no universo literário e do idioma”, explica Antonio Carlos Sartini, diretor do Museu da Língua Portuguesa.

A curadoria também será franco-brasileira: à frente do lado francês do projeto, estão Henriette Walter, lingüista, e Benoit Peeters, teórico, crítico e roteirista. Pelo Brasil, a curadoria é do poeta e doutor em francês Álvaro Faleiros, com consultoria do escritor Milton Hatoum.

A exposição será permeada pelos pontos de contato dos idiomas e culturas dos dois países, Brasil e França. A começar por um pouco das origens comuns do idioma português e francês – e suas diferenças também. O público verá, por exemplo, como palavras de origem francesa foram absorvidas e transformadas pela língua portuguesa.

Culinária, moda, ciência, dança, música e literatura também serão abordadas, pois todas essas formas de arte no Brasil carregam uma forte influência da cultura francesa. O Francês no Brasil em todos os sentidos vai apresentar, também, como a nossa cultura assimilou e transformou as influências francesas de modo que muitas delas não são mais reconhecidas.

Será uma mostra com grande aparato cenográfico, dividida em 14 espaços expositivos diferentes, separados de acordo com o tema abordado. Além de uma cenografia muito especial (onde, por exemplo, será reproduzida uma típica rua de Paris), a exposição contará com recursos audiovisuais modernos para exibição de vídeos e áudios.

“Os curadores tiveram o maior cuidado de pensar uma exposição sobre o francês para pessoas que não falam tal idioma, já que grande parte dos nossos visitantes são estudantes. Entretanto, para os visitantes que dominam o francês a mostra trará boas surpresas também”, antecipa o diretor do Museu.

Sobre o Museu da Língua Portuguesa
Inaugurado em março de 2006, o Museu da Língua Portuguesa, da Secretaria de Estado da Cultura do Governo do Estado de São Paulo, foi criado pela Fundação Roberto Marinho no prédio da Estação de Luz, no Centro de São Paulo. Com aproximadamente 4 mil metros quadrados abertos para a visitação, que já receberam mais de 1,5 milhão de pessoas, o Museu da Língua Portuguesa apresenta ao público a história, a importância e as variações da língua Portuguesa, considerando-a como grande elo da identidade cultural do povo brasileiro. Além disso, oferece cursos e eventos para professores, estudiosos e público em geral, tudo sobre gestão da Poiesis – Organização Social de Cultura.

Serviço Museu da Língua Portuguesa

Endereço:
Praça da Luz, s/nº, Centro
São Paulo – SP
CEP: 01120-010

Contatos:
Telefone: (11) 3326-0775

E-mail: museu@museudalinguaportuguesa.org.br
Site: www.museudalinguaportuguesa.org.br

Horários
Bilheteria: de terça a domingo, das 10 às 17hs
Museu: de terça a domingo, das 10 às 18hs (não abre às segundas-feiras)
Obs: às últimas terças de cada mês, o horário é estendido até 22hs – bilheterias fecham às 21hs.

Ingresso: R$ 4,00 (quatro reais) – pagamento somente em dinheiro
Estudantes com carteirinha pagam meia-entrada
Isentos do pagamento de ingresso:

Professores da rede pública com holerite e carteira de identidade;
Crianças até 10 anos;
Adultos a partir de 60 anos.
Não há venda antecipada de ingresso.

Aos sábados a visitação ao Museu é gratuita.

Mais informações para a imprensa
Comunicare Consultoria de Comunicação
Adriana Cavalcanti – adriana@e-comunicare.com.br
Fabio Alberici de Mello – fabio@e-comunicare.com.br
Vivian Teixeira – vivian@e-comunicare.com.br
Tel.: (11) 5594 4174
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Em primeira mão, a capa!

2009-06-01T14:54:00.000-07:00

A capa da edição 23 da Brasileiros em primeira mão.

Indignação!!!!!!

2009-06-01T09:44:00.000-07:00

Um elemento que se julga superior enviou para mim um e-mail com a seguinte frase:
"Que no Nordeste só tem vagabundo é um fato. Se fossem trabalhadores, os estados do Nordeste estariam melhores do que São Paulo."

Minha resposta foi a que segue:

Deixando totalmente de lado a questão politica, falo apenas como cidadão deste tão grande país.

Sou nordestino, legitimo!! Nascido em casa, numa pequena e pobre cidade do interior pernambucano nos idos de 1967. Meu pai era como a grande maioria de sua época: pobre, com baixa escolaridade e sem perspectivas de melhora enquanto residente em Água Preta/PE. Mas havia algo dentro dele e de minha mãe que o impulsionou: o desejo de dar um futuro, senão imediatamente melhor, mas com possibilidades maiores ao seu primeiro filho. Os dois empenharam-se então numa arriscada viajem na época de Pernambuco até São Paulo. Eu tinha pouco mais de um ano de vida. Ao chegar aqui, este dito "vagabundo" apenas por ser nordestino, tornou-se peão de obra. Logo, graças a sua força interior e força física, já era encarregado de obras, sendo o responsavel por centenas de outros trabalhadores "vagabundos" que chegaram do nordeste com a mesma intenção de melhora na vida. Esse senhor, meu pai, chamado de "vagabundo" só por que nasceu no nordeste do país, deixou escrito de forma eterna seu nome em São Paulo através do concreto de obras feitas para os paulistanos de raça "pura e superior": Rodovia Imigrantes, Barragens e Eclusas do Rio Tiête, Metrô de São Paulo, linhas de transmissão de energia que ligam São Paulo ao sistema Furnas (algumas de suas unidades inclusive dentro das terras dos "vagabundos") etc. Suou todos os dias de sua juventude desde o raiar ao anoitecer, envelhecendo e construindo, ombro a ombro com "vagabundos" trabalhadores nordestinos, mineiros, capixabas, sulistas e até paulistas o estado em que hoje moram alguns que se consideram mais "puros, superiores, trabalhadores e inteligentes" que seus iguais. Eu sou nordestino! Eu não sou "vagabundo", meu pai não é "vagabundo", minha mãe não é "vagabunda", meu avô, minha avó, meus tios não são "vagabundos". Todos, absolutamente todos da minha família são trabalhadores que enfrentam suas dificuldades e adversidades e aproveitam suas conquistas com total honestidade, labuta e muito, mas muito mesmo, amor ao próximo. Amor ao próximo explicito em suas prontas ajudas a todo e qualquer cidadão, independente de sua origem. Minha família me ensinou assim! Eu ensino assim aos meus filhos, aos meus amigos, aos meus colaboradores em meu trabalho. Eu ajo assim com a minha esposa! Eu sou nordestino e não sou vagabundo!!!!!! Não admito que minha família e meus conterrâneos sejam chamados assim!!!!!

Sábado de folga.

2009-05-30T09:01:00.000-07:00

Hoje é meu primeiro sábado sem trabalho nos últimos dois meses. Estou completamente perdido. Acho que vou desligar isso aqui agora e sair para ver o mundo. Vou ao Museu da Língua Portuguesa, depois dou uma esticada até o Centro Cultural Banco do Brasil e, tendo tempo, vou até o Itaú Cultural. É isso ai. Abraços.

A poesia urbana de Cristiano Mascaro - Hélio Campos Mello

2009-05-30T08:52:00.000-07:00

Fonte: http://www.revistabrasileiros.com.br/edicoes/22/textos/584/

Para ele fotografia só tem sentido quando é extraída da realidade. "Você tem que se virar com esse peso brutal que é enfrentar a pura realidade e passá-la para um pedaço de papel", diz Cristiano Mascaro. Nesta página e nas seguintes uma amostra do que será sua primeira exposição numa galeria. Ele nem lembra mais de quantas exposições já participou. Mas essa é a primeira numa galeria de arte comercial e vai acontecer em São Paulo, do dia 29 de maio a 20 de junho. "Quando eu vi fotos sendo vendidas por R$ 25 mil, com tudo o que eu já produzi, com tudo o que eu produzo, pensei que não posso ignorar esse mercado", diz o fotógrafo, hoje com 64 anos. Nas paredes da Galeria Nara Roesler estarão 23 fotografias em preto e branco, com tamanhos grandes e variados, cada uma delas com uma garantia de edição de não mais que cinco exemplares e duas p/a (provas de artista). Formado em arquitetura na FAU/USP, começou sua carreira de fotojornalista e documentarista, em 1968, na revista Veja da qual se lembra com respeito de Mino Carta e Duque Estrada, diretores de redação e de arte.

Opção de mercado
Coerente com sua linha de trabalho, ele não esconde a irritação, apesar de se preocupar em ser tachado de ortodoxo ou reacionário, com o que chama de equívoco: "Hoje tem foto fora de foco, tem de tudo. Fui numa feira na Alemanha e 99,9% das fotos não tinha foco. Parece um pouco com o que acontecia no final do século XIX quando os fotógrafos insatisfeitos com o realismo absurdo daqueles negativos de vidro de 30 cm por 40 cm, pincelavam em cima deles para se parecer com impressionismo, o movimento artístico vigente. Eles pincelavam para aquela fotografia ficar bonita, pictoricamente bonita. Só isso". Outro equívoco para ele é achar que fotojornalismo e fotografia documental não são arte. "Quem não quer ter pendurada na parede uma foto de Cartier Bresson?" Para Cristiano, fotografar cada vez mais é um ato de prazer:"Orgasmático", define.
Fonte: http://www.revistabrasileiros.com.br/edicoes/22/textos/584/

Na janela

2009-05-21T08:46:00.000-07:00

O gato está sempre nesta janela em dias de sol. Fica lá, do 13º andar, vendo a vida que passa com pressa nas calçadas da Rua Mourato Coelho. Aqui do meu escritório invejo a sua tranquilidade.

Vila Madalena

2009-05-20T09:03:00.000-07:00

Alguns angulos da Vila Madalena vista da janela do 8º andar.

Caminhos.

2009-05-20T07:57:00.000-07:00

Em São Paulo todos os caminhos levam ao caos. Todos os caminhos levam a paz. Todos os caminhos são paradoxos.

Onde nasci.

2009-05-19T09:52:00.000-07:00

Eu sou pernanbucano, embora muita gente ache isso difícil de acreditar. Nasci lá no ano de 1967, em casa, num parto complicado de minha mãe. Era noite, na verdade os primeiros minutos do dia 02/12. Meu pai ainda não havia chegado, tocando o gado de algum coronel. O dono do engenho em que meus pais moravem mandou a parteira correr e acudir. Ela era realmente boa nisso. Afinal o filho gordo que quase mata a mãe veio são ao mundo. A mãe jovem que sentia pela primeira vez a dor da alegria de parir respirou depois com calma e pôde pega-lo ao colo. A cidade tem até um nome engraçado, já mostrava que o caminho não seria assim tão facil. Água Preta é terra de quem é forte desde o primeiro choro. Desses que tem couro duro e uma crença inabalavel de que tudo vai ficar melhor ainda hoje. O garoto que nove meses depois saiu da mãe era forte o bastante para viajar, somente alguns dias depois de ver a luz do lampião tremulo do quarto pela primeira vez, dias e dias por estradas esburacadas em caminhão lotado para chegar em São Paulo. Hoje ele é um homem. Parece até que nem passou por tudo isso, afinal sobreviveu a enchentes no litoral do estado locomotiva do país, ultrapassou uma cegueira provocada por bactérias de uma fossa a ceú aberto que passava por baixo de seu quarto de dormir, achou gostosa a mamadeira de água com açucar que sua mãe preparava para lhe tapear a fome. Tomou tanto antibiótico enquanto crescia que sua dentição se recente disso até hoje. Aprendeu a cozinhar e a cuidar dos irmãos mais jovens aos sete anos enquanto sua mãe curtia o calor de um verão de 40 graus com as duas pernas engessadas. Na escola aprendeu rapido como escapar das encrencas em que os maiores queriam lhe meter. A mãe, sem dinheiro para o material escolar, estimulava o máximo que o pequeno lesse tudo que caisse em sua mão. E ele leu muito, muito mesmo. Leu tanto que descobriu como é bom ser PERNAMBUCANO!
Esta é a cidade em que nasci: Água Preta/PE, ali pertinho da fronteira com Alagoas, a terra de meu pai.

Na Unisa

2009-05-19T07:20:00.000-07:00

Representando a Brasileiros no Forum de Jornalismo da Unisa/SP, campus Santo Amaro. Aqui preparei uma apresentação sobre a breve, porém apaixonante, vida da revista. Foi muito legal a receptividade dos alunos e professores. Muitos com suas revistas em mãos. Agradecimento especial ao prof. Anderson Gurgel que possibilitou esta parceria.

Grafismo

2009-05-18T08:13:00.000-07:00

Eu vejo grafismo emtodos os lugares. Muitas pessoas simplesmnte não associam os traços que nossos artistas gráficos se empenham em fazer como arte. Mas de uma olhada neste outro Blog. Depois, comente se de fato não é assim, ok?
http://graffitv.blogspot.com:80/

Exposição Brasileiros.

2009-05-15T14:40:00.000-07:00

A Revista Brasileiros cria uma nova maneira de ficar perto do público universitário. Se você é de alguma instituição de ensino superior, faça contato conosco. Quem sabe estaremos juntos na próxima exposição?

http://www.revistabrasileiros.com.br/secoes/o-lado-b-da-noticia/noticias/672/

Doutores da Alegria

2009-05-14T12:40:00.001-07:00

Os doutores da Alegria de Poços de Caldas prestigiando a Revista Brasileiros.

Amigos de Poços de Caldas

2009-05-14T11:04:00.000-07:00

Esse pessoal é simplesmente incrivel. Um dos grandes beneficios de meu trabalho é essa oportunidade de conhecer amigos novos em todo o Brasil. Aos de Poços de Caldas, meu muito obrigado!

Made in Brazil

2009-05-14T10:20:00.000-07:00

Essa é uma Banda Made in Brazil, só pra tocar rock'n'roll.

2009-05-12T11:39:00.000-07:00

Para mim, a mais bela capa da Brasileiros! Edição 8, foto de Manoel Marques.

Poços de Caldas

2009-05-12T11:33:00.000-07:00

Nosso estande em Poços de Caldas na IV Feira Nacional do Livro de Poços de Caldas. De 25/04 a 03/05/09.

O Calendário natural de Poços de Caldas.

Brasileiros e sua história!

2009-05-12T11:32:00.000-07:00

Faço parte desta História!!!!!

2009-05-12T11:26:00.000-07:00

É a Revista Brasileiros em ação no II Forum de Comunicação e Sustentabilidade, realizado em São Paulo nos dias 6 e 7 de maio de 2009.

Aos meus amigos que ficaram em alguma esquina.

2008-11-01T05:03:00.000-07:00

O que fazer se a vida caminha assim?
De repente, todas as pessoas estão do seu lado. Caminhando juntos. Rindo juntos. Sonhando juntos. Planejando, nem tanto. Afinal, planejar envolve compromisso. Sonhar é simplesmente viver o momento.
Curioso como nessas horas a rua não acaba. Parece que dali à eternidade os passageiros serão sempre os mesmos, indo todos para o mesmo lugar. Seguindo simplesmente em frente, ainda que sem saber onde se vai chegar, mas seguindo em frente. Juntos. Amizade e cumplicidade. Dali para a eternidade juntos é só um pulinho. Afinal, não há outras pessoas, coisas, situações capazes de substituir os que estão do nosso lado. A rua é reta, enfeitada apenas por nossas próprias curvas e círculos que nos divertimos em criar. Ali nos encontramos todos os dias e nos despedimos todas as noites, já sabendo que de novo, amanhã, estaremos juntos. Na verdade, só pensamos no amanhã quando ele chega. E vamos andando. Nem percebemos que outros estão chegando, somando e subtraindo. Multiplicando possibilidades, mas dividindo em pequenos pedaçinhos aqueles sonhos do começo. Mas a rua ainda parece longa e reta, sem esquinas. Por enquanto. E continuamos andando, abraçados. Música e imagens nos ligam. A vida leve, sem problemas, é tão real. È! A rua que nos abriga é onde nunca deixaremos de estar. Juntos.
Mas a noite chegou. Despedi-me de vocês. Amanhã chegou. E por que estou numa esquina que nunca notei? Não sei!
Vocês devem estar lá também. Vou dobrar a esquina e andar nesta nova rua. Ando, ando, ando.
Olho para traz. Onde estão vocês? Onde estão suas vozes? Onde estão seus braços em torno de minha cintura, suas bocas sorridentes, seus olhos brilhantes, seus cabelos compridos? Onde estão nossos sonhos? Onde estão nossas músicas nossas imagens?
De repente percebo. Nas somas e subtrações, multiplicações e divisões peguei a esquina errada. Me perdi! Ou será que nos perdemos todos?
De repente, ao seu lado não estão todas as pessoas. E para aquela rua nunca mais voltarei. Meus, nossos caminhos vão tornando-se distintos e, incrivelmente, sequer voltam-se a cruzar. De novo a nova rua parece reta, sem esquinas. Esquinas que agora dariam a chance de, num relance, olharmo-nos novamente.

Flag

2008-09-30T13:52:00.001-07:00

Titulo: Flag: esporte de futuro

Olho: Se um dia o Brasil quiser se tornar uma potência no futebol americano, a base já está pronta.

Por Mario J. Silva

Conhecida por times de futebol profissional que marcam a história do esporte no Brasil, nossa querida Portuguesa de Desportos não esquece de incentivar os esportes amadores, e até novas modalidades, ainda que desconhecidas do grande público. O Flag é uma delas. Mas, o que é o Flag?

Numa tradução literal, Flag significa bandeira. E este esporte tem tudo a ver com isso. De origem exata ainda desconhecida, a versão mais aceita pelos praticantes atuais é a de que o esporte foi criado durante a guerra do Vietnã. As tropas americanas estacionadas no país tinham poucas opções de lazer e diversão. Um general resolveu, então, montar times de futebol americano. Seria uma ótima idéia, não fosse o detalhe de a prática do futebol americano sem equipamentos de segurança, o que era impensável em trazer dos Estados Unidos, causar muitas lesões, algumas graves, trazendo baixas desnecessárias de soldados no front.

O general então pensou numa solução original. No lugar do “teco”, aquele momento em que o jogador de defesa impede o avanço do atacante oposto por, literalmente, pular sobre ele, e onde ocorrem as maiores contusões, prendeu bandeiras pequenas na cintura dos componentes de cada equipe. A partir daí, quando um atacante avançava com a bola à caminho da linha de fundo para tentar o famoso touchdowns, não precisava mais se preocupar com os tratores humanos que viriam ao seu encontro. A regra passava a ser tirar alguma das duas bandeiras da cintura do oponente e com isso parar a jogada. E assim surgiu o Flag Football. Uma versão mais segura do futebol americano, mas não menos dinâmico.

No Brasil, o esporte foi introduzido em meados do ano de 1999 por Paulo Arcuri, Claúdio Telesca e José Mauricio Bertacci, professores de educação física. No começo, suas aulas restringiam-se às quadras do Mackenzie, mas logo ganharam os gramados do Parque do Ibirapuera e de lá para o campo da Portuguesa de Desportos foi só uma questão de oportunidade.

Felipe Bignardi, formado em Educação Física pelo Mackenzie e torcedor da Lusa, sempre foi fã e praticante do tradicional futebol americano. Com o custo muito alto para importação do equipamento de segurança para a prática correta do jogo, era muito difícil montar uma equipe completa, que dirá de duas para poder haver uma partida. Foi quando conheceu o Prof. Paulo Arcuri e o Flag. De entusiasta passou a divulgador e logo a técnico, quando apresentou seu projeto de formação de uma escola da modalidade na Portuguesa de Desportos em 2007. A iniciativa foi prontamente aceita.

Começando com apenas 4 entusiastas, hoje a escola conta com cerca de 30 alunos, o que possibilitou a criação de um time inscrito na LPFA (Liga Paulista de Futebol Americano), o Portuguesa Lions, nome sugerido pelos próprios jogadores formados no clube, uma homenagem à mascote da Lusa. Neste ano, numa disputa equilibrada e com o campeonato muito mais organizado, contando com cerca de 30 equipes, o Portuguesa Lions tem feito bonito e estimulado outros times da cidade a trilharem seu caminho, como fica claro pelo fato de outros clubes de futebol profissional terem criado suas próprias escolas de Flag Football.

Felipe Bignardi e ???????? estão agora envolvidos na criação da escolinha de Flag da Portuguesa de Desportos, onde jovens a partir de 12 anos poderão iniciar a prática da modalidade e facilitar a descoberta de novos talentos e a subseqüente maior divulgação do nome da Portuguesa em mais uma atividade esportiva.

Nas palavras do próprio Felipe, “se um dia o Brasil quiser se tornar uma potência no futebol americano, a base já está pronta”. E a Portuguesa de Desportos será uma grande responsável por isso.

Lusa

2008-09-30T13:50:00.000-07:00

Seção: Por dentro da Lusa

Titulo: Departamento Administrativo, amor e profissionalismo.

Olho: A Portuguesa novamente se mostrou apta a vencer mais este desafio, com amor a tradição do clube e muito profissionalismo.

Por Mario J. Silva

No olhar simples do torcedor, a Portuguesa de Desportos geralmente é vista apenas pelo que o time de futebol profissional faz em campo nos inúmeros campeonatos disputados. Deixam-se de lado tantas outras atividades essenciais para a continuidade da instituição e o conforto dos usuários das instalações físicas do clube. Com esta nova seção na revista da Lusa, todos os departamentos que colaboram para o crescimento e manutenção da qualidade de serviços, e até futebolísticas, serão apresentadas uma a uma aos torcedores e sócios do clube.

Começando pelo Departamento Administrativo, já podemos notar a grandiosidade da Lusa. Com mais de meio milhão de reais em investimentos somente nos últimos oito meses, obras novas e reformas fundamentais estão sendo realizadas para adequação de uso e economia de caixa pelo fim do desperdício.

O estádio do clube teve sua limitação de público solicitada pelo Contru, órgão governamental que fiscaliza o controle do uso de imóveis, para apenas 5.000 pessoas no começo deste ano, 2008. Essa situação gerou grandes prejuízos a Portuguesa de Desportos, que imediatamente começou os trabalhos para recuperação da carga total de entradas ao estádio.

Começando pela infra estrutura subterrânea e embutida, hidráulica e elétrica, impermeabilização e estudo estrutural e de resistência do concreto utilizado na edificação, todos os itens indicados com problemas pelo auto de vistoria do corpo de bombeiros foram corrigidos. Alguns números nos dão a dimensão das tarefas e a rapidez com que foram realizadas.

Somente em corrimãos de segurança instalados em todas as escadas e acessos, se colocados em linha reta, temos a impressionante marca de 800 mts. A troca da antiga tubulação de água e elétrica, toda em ferro por PVC, exigiu muito planejamento e trabalho de equipe, já que as atividades diárias dos demais departamentos não podiam parar. O que mais chama a atenção, no entanto é a economia conseguida hoje com a eliminação de vazamentos e riscos de curtos circuitos.

Falando de economia de despesas, outra ação tomada pelo Departamento Administrativo foi a compra em definitivo de um gerador próprio para o estádio e demais dependências. Com ele, não é mais necessário alugar o equipamento em dias de jogos ou outros eventos, dando autonomia a Lusa, inclusive, de trazer ao estádio shows e outras atividades de grande publico.

Por falar em grande público, começamos a reportagem falando da limitação de lotação do estádio. Este já é, segundo Rinaldo Paiva Armelin, gerente administrativo, um problema vencido: “Após todas as reformas, compra do gerador próprio, contratação da IEME Brasil para o estudo estrutural do clube com o conseqüente laudo positivo, em agosto houve o aumento de capacidade para 14.500 pessoas, e agora em setembro já temos a liberação para a capacidade total de 22.375 pessoas”.

Como em toda a sua história, a Portuguesa novamente se mostrou apta a vencer mais este desafio, com amor a tradição do clube e muito profissionalismo de seu Departamento Administrativo.

Minha relação com a Lusa

2008-09-30T13:37:00.000-07:00

Seção: Minha Relação Com A Lusa

Titulo: Amor e dedicação ao clube do Canindé.

Olho: Português de nascença, brasileiro por opção, torcedor da Lusa por paixão.

Por Mario J. Silva

“Não dá pra explicar, você já nasce assim!” é com essa frase que Alberto Ferrari começa a falar da sua paixão pela Portuguesa de Desportos.

Nascido em 1960 ao norte de Portugal, na região de Campo de Víboras, chegado ao Brasil em 1970 acompanhando seus pais no sonho de realização em terras de além mar, se tornou um bem sucedido empresário primeiro no ramo automotivo, e hoje é proprietário de uma das maiores redes de academias do Brasil. Mas o que realmente importa aqui é sua conhecida relação de amor e dedicação ao clube do Canindé.

Desde os dez anos de idade freqüenta as instalações do clube. Acompanhando o time em todas as partidas desde então, criou vínculos com jogadores que vão muito além da arquibancada. Um fato que menciona com orgulho envolve o craque Éneas, que na década de 1970 desfilava sua habilidade pelos campos do Brasil envergando a camisa da Portuguesa de Desportos. Quando Alberto decidiu, aos 18 anos, montar seu próprio negócio, procurou e encontrou um imóvel na região de Santana, Zona Norte de São Paulo. Tudo certo, faltava um detalhe: o fiador. Quem o ajudou nesse momento foi o Éneas, assinando a fiança do seu primeiro contrato de locação, contrato esse que Alberto guarda com o carinho e respeito que só um devoto dedica a sua paixão.

Ele lembra também que uma das maiores promessas do futebol brasileiro, formado desde criança na Portuguesa, Denner, quando ainda atuava pelos juniores, comprou o primeiro jogo de rodas e pneus para seu primeiro carro na sua antiga loja, Pneus Ferrari, parcelando a compra em 4 pagamentos.

Em 1996, no memorável campeonato brasileiro daquele ano em que a Portuguesa chegou à final contra o Grêmio de Porto Alegre, Alberto foi o responsável por organizar caravanas de torcedores aos jogos do time. O curioso é que ele conseguiu juntar, com tranqüilidade e paz, representantes das torcidas de todos os outros times, santistas, palmeirenses, são paulinos e até corinthianos. Saiam sempre 4 ônibus lotados da frente de sua loja de pneus.

Os anos passaram e Alberto mudou de atividade, fundando e fazendo crescer a rede de academias K@2. Lógico que como torcedor tinha de ver novamente seu negócio ligado ao time. E aconteceu que hoje a equipe profissional de futebol do clube faz todo o treinamento físico, com acompanhamento de fisioterapeutas da própria academia, nas instalações da K@2 de Santana sem nenhum custo aos cofres do clube. Na verdade, se até juniores passarem por problemas físicos podem utilizar toda a estrutura ofertada aos profissionais.

Gosta de dizer que “hoje a Lusa tem uma administração de verdadeiros amantes do clube” como nos velhos tempos, destacando a atuação de homens como Manuel da Lupa, José Roberto Cordeiro, Coronel Luiz Lucas e Carlos Justino entre outros.

Alberto Ferrari é isso: português de nascença, brasileiro por opção, torcedor da Lusa por paixão.

Chico Belo

2008-05-12T15:36:00.000-07:00

Histórias boas estão em todas as partes, basta saber buscá-las. Nesse caso, fui encontrar uma delas na última quadra, no último número da Avenida Engenheiro Caetano Álvares. Chico Belo, que de tão Chico, esquece-se que é Francisco Martins. O Belo da alcunha poderia ser uma referência ao seu sorriso, simpatia ou simplicidade no trato com todos. Mas, aos 48 anos completados há pouco, o belo do Chico é a sua história de ajuda, preocupação e cumplicidade à garotada da Vila Aurora, um pequeno bairro encrustado no meio da Água Fria e Horto. Usando a música como um instrumento de atração à alma juvenil, Chico Belo, mestre de bateria tarimbado, toca o projeto da Escola de Samba da Invernada (uma referência clara a Invernada da Força Pública que limita a Vila). Nunca ouviu falar? Pois deveria. Além de a escola já participar dos desfiles oficiais da Liga de Escolas de Samba de São Paulo, traz para seus quadros jovens ritmistas que vivem em situação de risco. Uma idéia plantada por Chico, de maneira bela, há cerca de doze anos, ganhou impulso por uma tragédia recente.

Alexandre Martins, jornalista promissor da TV Cultura, era um entusiasta e participante ativo das ações sociais do tio, Chico Belo, e um de seus grandes incentivadores. Aos 25 anos, ainda nos primeiros degraus de sua vida e carreira, foi assassinado num assalto a seu carro há pouco mais de quatro meses. Os autores do crime eram menores, adolescentes como os que todos os dias passam pelo bar do Chico Belo. A diferença, como percebeu Chico, é que esses carregavam uma arma.

Razões para revolta sobram em casos como esse. Chico Belo também as teve, mas resolveu tentar um caminho diferente, uma tentativa de fazer viver a lembrança de seu sobrinho em mãos livres da violência preenchidas pelo ritmo contagiante da bateria de uma escola de samba. Em frente ao seu bar, bem no final da Eng. Caetano - que apesar da simpatia contagiante, está mais triste com a ausência do sobrinho – Chico Belo recebe

Não finalizado.

Mario J. SIlva

Crítica Culinária um tanto diferente.

2008-02-12T11:54:00.000-08:00

Era um sábado de sol, daqueles em que o mundo parece perfeito como uma pintura de Van Gogh acompanhada pela nona sinfonia de Beethoven. A visita seria a trabalho, provavelmente rápida, provavelmente comum. No caminho discutiamos que as perguntas seriam breves, as fotos básicas. Mas algo não estava dentro do contexto natural de um dia de trabalho rotineiro. A manhã tinha cheiro de felicidade com sabor de quero mais. É! Só depois perceberíamos que trabalhar pode nos dar grandes prazeres por suas surpresas guardadas após a próxima curva.

Nosso destino era o complexo de lazer comumente conhecido como ‘O Velhão’. Bares, restaurantes, lojas e muito, mas muito verde numa área de 57 mil m² já serviriam para uma ótima reportagem. Mas como nos ater ao que todos os bons restaurantes de São Paulo têm em comum, quando num lugar mágico como esse há tantas histórias brotando de suas paredes, móveis e utensílios? Um lugar construído a partir de um sonho que se tornou uma bela realidade, não só para seus donos, mas a todos os que tiveram o prazer de conviver com o ‘Seu’ Moacir.

Vá até O Velhão por sua comida, você não irá se arrepender. Vá até O Velhão por pura diversão numa noite de sábado, você vai dançar e se divertir em sua choperia, em seu bar de pop-rock ou brincar com amigos em suas mesas oficiais de bilhar. Mas, acima de tudo, vá ao O Velhão para conhecer as pessoas que trabalham lá. Prepare um dia inteiro com sua família ou amigos para conversar com Ubiratã, herdeiro do ‘Seu’ Moacir, e quem continua tocando os projetos sociais do complexo, como o posto de saúde, a pequena igreja e até uma excelente escola pública, tudo em parceria com a Prefeitura de Mairiporã. Passe em todas as lojas, mas dê atenção especial ao Diógenes, que é muito mais que um artista da marcenaria e ao Mila Misson, restaurador de peças raras e antigas, tratadas por ele com a responsabilidade e o prazer de quem reconstrói um pedaço da História, da vida, do sonho de quem amou e continua amando.

A Serra da Cantareira é isso. Surpresas entre suas magníficas árvores. Histórias de sucesso comercial sempre acompanhadas de responsabilidade social e integração saúdavel com a natureza. Ah, e quando for almoçar por lá, não deixe de dar atenção ao Jack, que certamente irá procurá-lo para pedir comida!

Por Mario J. Silva

Sustentabilidade

2008-02-12T11:53:00.001-08:00

Sustentabilidade: prática para o dia-a-dia.

Por Mario J. Silva

Em 1972, na conferência de Estocolmo promovida pela ONU, a preocupação com o futuro do planeta e sua capacidade de suportar a degradação ambiental promovida pelo Homem começou a ser debatida com a urgência nescessária. “ Na ocasião, foi dado um alerta de que a sobrevivência do planeta corria riscos com a crescente e irracional interferência do homem no meio ambiente”, explica Fernando Almeida, presidente executivo do Conselho Empresarial para o Desenvolvimento Sustentável (CEBDS).

O ano de 1986 entrou para a história com o maior desastre nuclear até hoje. Um reator da usina nuclear de Chernobyl, na antiga União Soviética, explodiu lançando na atmosfera uma quantidade de radiação equivalante a 500 bombas atômicas, como a de Hiroshima. Numa área de 140 mil quilometros, 3,4 milhões de pessoas foram afetadas e evacuadas. Imediatamente após o acidente e nos anos seguintes 15 mil pessoas morreram e mais de 50 mil, até os dias de hoje inclusive, ainda sofrem com ferimentos e doenças resultantes da tragédia.

A comoção internacional fez com que os governantes mundiais começassem a debater de fato o que veio a ser conhecido como “Conceito de Sustentabilidade”. De forma resumida, era a criação de um novo modelo de desenvolvimento capaz de manter o progresso em todo o planeta e, simultaneamente, preservar o meio ambiente e incentivar ações para este fim em toda a sociedade civil organizada, abrangendo não só as iniciativas governamentais como empresariais e até mesmo de individúos conscientes de seu tempo e valor na história.

No curso dos anos o conceito de sustentabilidade foi ampliado e inserido de fato no dia-a-dia da sociedade. Como toda idéia que surge de uma necessidade, no caso a da sobrevivência da humanidade como a conhecemos, o conceito da sustentabilidade era cheio de boas intenções mas sem muita praticidade por, num primeiro momento, não ter imaginado como os maiores responsáveis por seu sucesso poderiam agir e adotar novos hábitos de consumo e de vida. Os consumidores passaram a ser peças fundamentais do processo quando se notou que, por mais bem planejada que fosse uma ação, esbarrava na falta de informação clara que envolvesse os cidadãos na sua execução. Governos e empresas passaram então a criar meios de aproximação mais eficientes com públicos diversos que por sua vez, ao se sentirem valorizados, foram movidos a agir.

Ainda que tardiamente, após a recente divulgação do relatório Painel Intergovernamental de Mudanças Climáticas (IPCC, em inglês) da ONU, mais e mais ações de base, produzidas pela sinergia entre governos, empresas e cidadãos, têm apontado para um futuro mais promissor. Mas, ainda resta uma questão: “O que cada um de nós, individualmente e de maneira sistemática, podemos fazer para adotar o conceito da sustentabilidade na prática em nossas vidas todo os dias?”.

O primeiro passo é admitir que toda e qualquer ação pessoal para com o meio ambiente envolve uma reação contrária. O lixo e desperdício produzido por uma única pessoa pode afetar toda uma comunidade de forma trágica. Em contrapartida, pequenos atos podem livrar a todos de problemas e despesas futuras. Pense um pouco: de que adianta manter-se preocupado e atualizado com a questão do desmatamento da Amazônia se, aqui em nosso bairro, continuarmos a produzir lixo e alimentar aterros sanitários que poluirão nossas já escassas fontes de água limpa, nosso já tão poluido ar paulistano e a derrubada de mais um pouco do último suspiro da Mata Atlântica para a ampliação do mesmo aterro? Onde entra aqui o “Conceito de Sustentabilidade”?

Se sustentabilidade é desenvolvimento econômico, com geração de renda e melhores condições sociais sem agressão ao meio ambiente, cada um de nós pode valorizar isso ao apoiar iniciativas voltadas à este fim e que estão muito próximas de nós. Segundo um discurso do então ministro do planejamento Martus Tavares em 23/10/2001, uma das 4 dimensões da sustentabilidade é a social. Hoje, em qualquer cidade, e mais ainda numa metrópole como São Paulo, há diversas associações que contam em seus quadros com mão de obra especializada em recolher das ruas materias reciclaveis que de outra forma se transformariam em mais lixo. Se cada um de nós simplesmente nos dermos o trabalho de separar já em casa o lixo orgânico daquele destinado a reciclagem e combinarmos com esses profissionais, seja por meio de suas associações, de serviços públicos ou diretamente com eles, o momento de sua coleta estaremos pondo na prática o conceito da sustentabilidade econômica e social. Geramos receita e mantemos o planeta, a partir de nossas casas, mais limpo e melhor de se viver.

Educação sexual de crianças

2007-11-28T09:52:00.000-08:00

Educação Infantil

Crianças são fofas, lindas, divertidas e alegres. Têm presença de espírito, sempre com suas observações acertadas. Encantam a todos com seus sorrisos puros e inocentes. Com sua visão simples sobre a vida, fazem inveja aos adultos atolados em complexas manobras para garantir o próprio sustento. Quantas vezes os vemos como verdadeiros anjos e seres abençoados simplesmente por serem crianças? Sendo assim, todos queremos estar sempre junto delas, já que são tão inofensivas. Será mesmo?

Em todos os meus anos na locadora presenciei uma verdadeira procissão de pais e, principalmente, mães a beira de um ataque de nervos (Pedro Almodóvar bem poderia ter usado esse titulo), buscando todos os dias um filme ou desenho que fosse capaz de acalmar, nem que fosse por apenas uma hora, os ditos anjos. Aliás, de tão estressadas, as mães usavam todos os predicados e adjetivos possíveis ao falar de seus filhos, que eram muito mais um sacrilégio que algo sacrossanto.

Como sempre, defrontada com tantas queixas, eu me fazia cúmplice daquelas mulheres e sugeria o vídeo milagroso que, como num passe de mágica, faria aqueles docinhos temperados com nitroglicerina acalmarem-se. Mas é sempre bom lembrar de um detalhe: em uma locadora há milhares de títulos com uma infinidade de capas. E foi nesse caldeirão de diferenças que tudo aconteceu.

Helena chegou aquela manhã falando o de sempre: “Hoje é dia de eu lavar as roupas dos três porquinhos que resolveram aparecer em minha vida”. Numa tradução literal, ela dizia o seguinte: “O 1º Batalhão de Infantaria do Exército voltou de uma missão no pantanal Matogrossense, deixou todas as suas roupas em meu tanque e foi para a sala praticar tiro ao alvo em minhas fotos de infância”. Claro que por trás desta singela declaração estava guardado um aflitivo pedido de socorro, algo que possibilitasse distração aos seus soldadinhos de chumbo enquanto ela se ocupasse de seu dever pátrio, ou melhor, mátrio.

Feliz, retornou para sua casa com um belo desenho animado, lançamento da semana, desejado por onze entre dez crianças. Todos reunidos, deixou o controle remoto sob os cuidados do mais velho e foi, soberana, rumo ao cumprimento do dever. Foi uma tarde como outras. Separação de roupas por cor e tecido, molho para as mais encardidas, brancas num varal, coloridas noutro. Tudo muito calmo e tranquilo. E foi aí que ela percebeu. Tudo muito calmo e tranquilo até demais!

Helena resolveu visitar a sala. No caminho chegou a pensar que o desenho devia ser realmente espetacular. Planos para mais locações da mesma fita já se tornavam claros em sua mente. Agradeceria a locadora e seria capaz até de mandar entalhar uma placa em reconhecimento ao incrível serviço prestado à sua saúde. Num arroubo de euforia, deixou para trás a idéia da placa e pensou mesmo numa estátua em praça pública.

A sala se aproximava e o delicioso som do silêncio imperava, apenas com uns suspiros e gemidos que cruzavam o ar eventualmente. Suspiros e gemidos em um desenho animado? Uma respiração ofegante se tornava mais clara, palavras em inglês ecoavam pelo corredor, algo como "fuck" qualquer coisa. Mas das crianças, nem um pio.

A visão foi trágica e cômica. Os anjinhos estavam com seus olhos arregalados, sem piscar, queixos caídos e um ar de curiosidade como só as crianças diante do novo podem ter. Um belo, se é que podemos dizer isso, filme pornô distraia a jovem platéia que sequer notou à presença da mãe.

Desfeita toda a confusão, fitas trocadas e novos prazos de locação gentilmente cedidos à Helena, aprendi mais uma: olhar o conteúdo das caixas é tão importante quanto se preocupar com os problemas das mães.

PS.: Só mais uma coisa, você já conferiu o que eu te aluguei hoje?

Autor: Mario J. Silva
Revisora: Tatiana Cavalcanti

Rock de verdade feito no Brasil

2007-10-01T19:01:00.000-07:00

Rock de verdade feito no Brasil

Não é exagero dizer que o Made in Brazil é uma das maiores – para não dizer a maior - expressões musicais do país. Explico. A banda está completando 40 anos de estrada este ano fazendo rock´n´roll de verdade, e sempre fiéis às suas raízes. Além de abordar temas sempre pertinentes às épocas em que estão vivendo, de forma inteligente e sem obviedades mesquinhas.

Os integrantes do Made estão prestes a entrar em estúdio para gravar o novo álbum intitulado “Rock de Verdade”, para celebrar os 40 anos de banda, e já estão apresentando algumas das novas músicas nos shows e tudo o que o público presente pode dizer é que se trata de um som fenomenal, puro e honesto. Há uma homenagem ao pianista mais maluco da música, Jerry Lee Lewis, e mesmo músicas que remetem ao The Who, a banda inglesa com peso avassalador. Quando estamos num show do Made, temos a nítida impressão de estar numa máquina do tempo, e assim como Austin Powers fez no primeiro filme ao entrar no seu carro e saltar para o passado, voltamos aos bons e velhos anos 1960 e 1970, era da paz, amor e liberdade. As músicas da banda são inovadoras, entretanto com a mesma qualidade e pegada do bom e velho rock’n’roll do início de carreira.

Finalmente alguém abriu a boca para falar a verdade sobre as - em grande parte - porcarias que as gravadoras estão lançando nos últimos tempos. Somos obrigados a ouvir por todos os lados funks de mau gosto - sendo-se que o pai dele, James Brown, morreu há pouco tempo, mas deixando uma riqueza musical incontestável - músicas melódicas enjoativas e sem sal nenhum, pops chatíssimos e repetitivos que chamam de rock, enfim, uma infinidade de músicas descartáveis que pipocam nas rádios como sucessos de audiência e que num futuro próximo serão apenas catálogo.

O Made in Brazil não está nas paradas de sucesso comerciais, apesar de serem uma banda respeitadíssima e popular no mundo underground, mas sem dúvida alguma, quaisquer músicas que eles se atrevam a fazer, com certeza, irão ficar para a posteridade como um rock de verdade, uma musicalidade sem tamanho e letras que retratam a realidade feliz e infeliz dos tempos modernos. Enquanto isso, bandas vazias e sem conteúdo estão fazendo a cabeça da garotada que, em sua maior parte, jamais ouviu falar de uma das bandas pioneiras do rock no país. O Brasil é um país de memória fraca e que não valoriza talentos como os irmãos Celso e Oswaldo Vecchione, que deveriam ser lançados à mídia para que ajudassem a fazer uma limpeza nos nossos ouvidos tão emporcalhados com a musicalidade atual.

Claro que sempre há exceções, e sabemos que um movimento contra essa banalidade está sendo levantado, especialmente no Sul do Brasil, em que bandas jovens, como o Cachorro Grande, voltaram a ter uma musicalidade compatível aos bons tempos em que a música era uma expressão de sentimentos, não apenas de cifras milionárias. São Paulo também produz música de qualidade, ainda tentando se manter como a capital do rock, e sem dúvida há bandas aqui, como as Velhas Virgens, que sabem o que fazer para que isso seja uma realidade.

Não há adjetivos para qualificar a banda que não deixa nada a desejar às maiores bandas internacionais, há apenas que se dizer que o Made é, simplesmente, “sexo, blues e rock´n´ roll”. As versões de grandes clássicos de músicos como John Lee Hooker e o mestre do blues Muddy Waters, tornaram-se músicas singulares nas mãos dos irmãos Vecchione e sua trupe, um blues de primeira linha e em legítimo “tupiniques”. Assim foi com “Mexa-se boy”, uma referencia à “Mannish boy”, de Muddy Waters, música de onde os Rolling Stones tiraram o nome da banda de rock mais popular de todos os tempos.

O Made in Brazil, em suas diversas formações, atravessou os mais variados movimentos, tais como “Tropicalismo”, “glitter”, “flower power”, “pop”, “psicodelismo”, “punk”, entre outros tantos, e enfrentaram os modismos da “discoteca”, “dance”, “house”, “lambada” etc., sem mudar o foco do que eles pretendiam fazer lá nos fins dos anos 1960, rock´n´roll, nada mais, nada menos.

Falar que o Made é uma banda “stoneana” não significa dizer falta de originalidade, mas sim que a influência da banda liderada por Sir Mick Jagger, os Rolling Stones, é notória na banda da Pompéia, a ”Meca” do rock nacional. Tanto que o vocalista, Oswaldo Vecchione, batizou alguns dos filhos com os nomes dos integrantes da maior banda de rock de todos os tempos. O mais novo é Charlie Wyman (Charlie Watts + Bill Wyman), depois Eric Richard (Eric Clapton + Keith Richard), Priscila Jones (Priscilla Presley + Brian Jones), além de Michael Philip, para lembrar o inigualável vocalista dos Stones, mais conhecido por Mick Jagger. Eric Richard só não virou Keith Richard, segundo o pai Oswaldo, pois a escrituraria do cartório alegou se tratar de nome de mulher, apesar de o pai explicar se tratar do guitarrista dos Rolling Stones.

A formação atual é composta pelos irmãos Oswaldo “Rock” Vecchione, fundador da banda que assumiu o baixo, guitarra, gaita e vocal e Celso “Kim” Vecchione, guitarrista e também fundador, além de Caio Durazzo, um guitarrista ao estilo “rockabilly” que enriquece a qualidade sonora da banda com seus riffs, Bangla no sax, que acompanha a banda há muitas décadas, Juju “Blues” Ribeiro, backing vocals estiloso, que também está com a banda há anos e Rick “Monstrinho” Vecchione, baterista imponente e filho do vocalista Oswaldo, que tem orgulho de ter o DNA na banda, além da presença de Tony “Babalú” Medeiros, na guitarra e baixo, integrante das antigas e que acompanha a banda em alguns shows. E como o Made é uma família, outro filho de Oswaldo também auxilia a banda como holdie, Eric Richard Vecchione, que apesar da pouca idade, apenas 24 anos, sabe o valor da banda Made in Brazil e se sente honrado que seu pai, por acaso, seja um dos líderes da banda que está há 40 anos ininterruptos na estrada.

Os bons tempos voltaram na Paulicéia Desvairada e o rock de verdade está retornando com o peso ideal de sua época áurea. Um Tratamento de Choque contra as baboseiras do cenário musical atual vai nos virar de ponta cabeça num fim de semana. Tudo que pedimos é: me faça sonhar, e quando a primavera chegar, será um novo dia. Intupitou o trânsito, mas com gasolina, não estou nem aí, tudo bem – tudo bom, pois meu anjo da guarda e meu amigo Elvis vão me ajudar a enfrentar o armagedom, pois Deus salva, e o rock alivia, até porque, a Minha Vida é Rock´n´roll.

Tatiana Cavalcanti

30 anos sem o rei.

2007-08-26T21:59:00.000-07:00

30 anos sem o Rei

Há exatos 30 anos (16 de agosto de 1977) morria Elvis Aaron Presley, nosso rei do Rock´n´ Roll. O que aquele rapaz, um caminhoneiro de topete enorme, fez para revirar o mundo? Abriu a boca e nos presenteou com sua belíssima voz, que era considerada algo raro, por se tratar de um branco cantando música de negro, com voz de negro. Não gosto de falar em cores, pois raça não existe, mas aquele branquelinho magrela deixou a todos boquiabertos quando decidiu gravar uma música no estúdio da Sun Philips, em Memphis, Tennessee.

Elvis revolucionou o cenário musical de uma forma provocante, sensual e inteiramente rebelde. As garotas gritavam enlouquecidamente em seus shows, o apertavam, o adoravam. Ele era lindo! Foi um dos homens mais bonitos já vistos na Terra, com seu vozeirão potente, mas que morreu gordo e já não tão mais bonito assim. Há quem diga que Elvis não morreu (http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u318295.shtml) e estaria morando em Buenos Aires desde sua morte oficial com o pseudônimo de John Burrows – que ele costumava utilizar durante as turnês como disfarce.

O caixão de Elvis - com ele dentro - pesava menos do que o peso dele normalmente (ele "morreu" bem gordinho), e a única foto que se tem desse dia é de um rapazão jovem e magro morto naquele caixão e que disseram se tratar do Rei. Será que era mesmo? Bom, essas teorias conspiratórias são arriscadas e incríveis demais para se acreditar, mas no fundo nossa vontade, como fãs, é de que sejam verdade e que ainda possamos ter a chance de ver um show do maior fenômeno musical de todos os tempos ao vivo! Ainda mais aqui na América do Sul. Quanta honra para o mundo, quanta sorte seria se isso fosse possível.

Seja como for, o que Elvis fez até 1977 ficou para a história como uma das grandes revoluções dos tempos modernos, não só na música, mas no comportamento também. E ficará eternizado. Mexia sua pélvis como ninguém pensara em fazer até aquele momento e foi brilhante no que fez. Aliás, que pélvis aquelas! Elvis influenciou e ainda influencia jovens de todas as idades. Bateu recordes de venda de disco solo mesmo depois de "oficialmente" morto.

Os críticos podem dizer que ele era direitista radical, conservador, autoritário, ligado ao FBI e que entregava artistas de comportamento "duvidoso", mas o que os críticos não podem é negar o talento universal daquele ex-caminhoneiro que revolucionou o planeta e o fez da melhor forma possível.

Estamos há 30 anos sem o rei, que não nos deixou órfãos por está cada vez mais vivo dentro de nós e de nossas memórias. Tudo isso através de sua música e voz de seda! Celebremos a passagem de Elvis Presley na Terra, que nos salvou ao universalizar o Rock´n´Roll. Imaginem como o mundo seria infinitamente mais chato sem o aparecimento deste grande astro e de seu gingado sensual; e com certeza o rock nunca teria saído do berço americano para conquistar o mundo e modificar as vidas de tantos, assim como eu. Ele esteve presente com sua música em momentos importantes na vida de muitas pessoas. Foi testemunha de amores e desamores e fez todos dançarem e chacoalhar o esqueleto com canções realmente quentes. Esteja vivo ou morto, Elvis sempre será o Rei!

Como tudo começou – Elvis Presley grava "That´s all Right Mamma"

Elvis em 8 de janeiro de 1935, em Tupelo, Mississipi, em um casebre de dois cômodos. Seu irmão gêmeo, Jesse Garon, morreu ao nascer. Talvez levada pelo sentimento dessa perda, a mãe de Elvis, Gladys, idolatrava o filho. Desde criança, Elvis interessava-se pela música; aos oito anos ganhou da mãe sua primeira guitarra. Ele ia com seus pais à igreja freqüentemente e adorava música gospel, o que o fez entrar para um coral. Além da música que ouvia na igreja, Elvis tornou-se um ouvinte assíduo de rádios que tocavam blues e r&b (rhythm and blues).

Em 1948, Elvis mudou-se com a família para Memphis, onde seu pai arranjou um emprego de caminhoneiro. Como não se preocupava muito com os estudos, Elvis contentava-se em garantir o mesmo emprego de seu pai, mas continuava a interessar-se por música.

No último ano escolar, o até então tímido Elvis Presley começou a chamar atenção. Ele levava o violão para a escola (chegou a ganhar um concurso de talentos) e adotou um estilo de cabelo diferente, mais comprido, além de usar roupas vistosas e multicoloridas. Foi quando conseguiu um emprego como chofer que percebeu a chance para uma reviravolta na sua vida:

Naquele verão, em seu novo emprego em uma companhia de eletricidade, Elvis estacionou durante a hora do almoço diante do número 706 da Union Avenue, em Memphis. "Pagou quatro dólares e saiu com o único exemplar do primeiro disco de Elvis Presley, um acetato de dez polegadas com uma canção em cada lado." (MUGGIATI, 1985, p.30)

Este primeiro disco que gravou pela Sun Records não impressionou o dono da gravadora, Sam Phillips. Mas quando ele juntou-se ao guitarrista Scotty Moore e ao baixista Bill Black, uma brincadeira de estúdio chamou a atenção de Phillips, que os mandou continuar com a gravação. Essa brincadeira era a música That’s all Right (Mama), do bluesman negro Arthur "Big Boy" Crudup e virou o primeiro sucesso comercial de Elvis Presley. A partir daí iniciaram turnê pelos Estados Unidos.

Suas músicas memoráveis são incontáveis, mas entre blues e gospel, Elvis tem uma discografia incrível. Lembrando que ele era um grande intérprete, destaco algumas músicas que todo fã deve conhecer: a dançante Dirty, Dirty, Feeling, do seu primeiro álbum, a sensualíssima Fever, Like a Baby, It Feels so Right, do mesmo álbum, as mais famosas como Blue Suede Shoes, de Carl Perkins, Love Me, Heartbreaker Hotel e a fabulosa Jailhouse Rock, em que no clipe Elvis aparece numa prisão dançando sensualíssimamente.

Ao meu ver, teve a infelicidade de encontrar em seu caminho o Coronel Tom Parker, que o fez milionário – mesmo desviando muito dinheiro dele - e ao mesmo tempo um prisioneiro. Dava remédios a Elvis para ele agüentar o batalhão de shows e o exilou do mundo, ao mandá-lo para a Alemanha, terra natal do Coronel, para que o jovem rapaz service ao exército de lá. Jamais permitiu que Elvis fizesse shows fora dos Estados Unidos, até porque ele próprio não podia sair de lá. O rei encontrou a morte em decorrência dos remédios indicados pelo coronel.

Tatiana Cavalcanti

Ajuda cômica

2007-08-22T21:28:00.000-07:00

Todos queremos ser úteis. Ajudar ao próximo é algo inerente à natureza humana. Ajudamos desde coisas triviais a momentos de extrema tensão e inesperados. Há pessoas que não pensam duas vezes diante da necessidade de socorro imediato a alguém acidentado, doente ou que simplesmente tropeçou na sua frente. Ao tomarmos atitudes assim esperamos que sejam as melhores possiveis para aquela situação e, na maioria das vezes, nem pensamos em nossas limitações. Ou nunca ouvimos falar daquele indivíduo que pula na água para socorrer alguém de um afogamento e só depois se lembra que também não sabe nadar? Mas há situações que se tornam cômicas sem ser tão perigosas. Em uma locadora de DVD’s da zona norte aconteceu algo assim.
Com um time de funcionários altamente qualificados e sempre prontos a ajudar a todos os clientes, situações inusitadas sempre testam seus nervos. E naquele dia não poderia ser diferente.
Uma criança vem à loja acompanhada devidamente por sua mãe. Enquanto esta escolhe seus filmes para locação, uma funcionária nota que a criança está mudando de cor e passando mal. De repente o pior acontece: a criança começa a vomitar. Imediatamente a atendente começa a prestar socorro. Até ai tudo muito bom, não fosse um detalhe, daqueles que não pensamos na hora, mas que fazem a diferença. A funcionária, assim que via alguém vomitando, também vomitava. E foi exatamente o que ocorreu. Agora eram dois vomitando no meio da loja. Uma segunda colega de trabalho veio ajudar. Quando viu de perto o que estava acontecendo com os dois não pestanejou: abriu a boca e começou a vomitar também diante da sensação de azco que sentiu. O resto dá para se imaginar, o que seria somente mais um caso de criança intoxicada ou com alguma virose virou um tremendo lamaçal, que agora pedia uma terceira pessoa não suscetivel para ajudar três coitados e enfraquecidos seres humanos além da triste tarefa de fazer a limpeza do local.

Ausência de Indignação

2007-08-15T21:32:00.001-07:00

Não creio que seja apenas comigo. Na verdade acho que todos, em algum momento, sentem o mesmo. Há dias que vem mais forte, em outros apenas algo que levemente toca meus pensamentos. Pode ser provocado por algo comum a todos na forma de manchetes em jornais e programas de rádio ou tv. Pode ser provocado por algo que só eu vejo ou percebo nas entre linhas da vida. Pode até ser a soma de tudo isso num dia qualquer em que a vida fica brincando comigo, me tratanto como o idiota que sou. Mas eu sempre a sinto. Está sempre ali, agachada atrás da porta só esperando para saltar sobre meu peito e me deixar maluco. Há, porém, situações em que ela é tão grande e tão evidente, que me espanto ao perceber que outros simplesmente pulam sobre ela para não perderem um pouco de seu tempo precioso na vida. Na verdade, acho que se trata apenas de pura e simples acomodação. Vou tentar narrar um momento vivido por mim e por mais duas pessoas. Espero que ela apareça para vocês com a mesma força que apareceu para nós.

Pessoas boas atraem pessoas boas

2007-08-15T19:34:00.000-07:00

O vento toca a pele como pequenas laminas afiadas e cortantes. A sensação de frio só faz aumentar com o zunido do ar gelado passando pelos ouvidos. Nas ruas, carros com seus vidros fechados protegem seus passageiros. Nos bares da cidade, bebidas quentes, aperitivos, pratos saborosos e muita gente bonita que se aquece entre conversas e muitos risos. Afinal, é sexta-feira e todos têm o direito de esquecer por alguns momentos que a vida é exigente demais. A noite é uma das mais frias do ano nesta enorme e linda cidade, São Paulo. Mas logo ali, numa das tantas avenidas da Zona Norte, sob a estreita marquise e sobre o granito gelado de uma agência bancária de um dos maiores grupos financeiros do mundo, uma pessoa não foi convidada, nem sequer avisada, a participar de todo esse calor. Ele tremia ao tentar - em vão - cobrir-se com uma velha toalha de banho, doação de um tocado morador da região. A fome estava sendo deixada de lado com a ajuda do álcool, que era o único companheiro disposto a uma boa conversa.

Entretanto, a cidade de São Paulo esconde - por entre seus arranha-céus - histórias de amor, carinho e solidariedade. Certa noite, fui à casa de um amigo na Avenida Braz Leme sem real necessidade, era algo que poderia ser feito outro dia. Quando retornei em direção ao meu carro presenciei uma cena comovente, dessas que marcam uma vida.
Um carro estava estacionado em cima da calçada com as portas abertas, em frente a tal agência bancária, e logo adiante uma mulher jovem e bonita falava com um andarilho. Aquele homem recebeu calor através de um cobertor, uma sopa quente e, principalmente, através de uma boa conversa. Resolvi falar com ela e percebi que ali ela não estava sozinha, pois havia duas amigas com ela, mas dentro do carro. Após um pouco de conversa, estavam todos rodeando aquele homem.

Na noite anterior, uma das mais geladas dos últimos anos, essa mulher de 44 anos de idade, sozinha, pára seu carro ao ver um morador de rua, com muito menos do que ela tem na vida. O homem passava muito frio e fome. Comovida, tomou uma atitude nobre e incomum. Voltou no mesmo instante à sua casa e providenciou um agasalho e comida.
Elayne não conseguiu dormir direito aquela noite de tanta preocupação com o morador de rua. Ela enxergou um homem frágil e sem proteção, a ponto de ele sentir vergonha de usar o que ganhou de presente na frente dela. Ele apenas continuava se protegendo do frio com uma toalha de banho velha e úmida.

As palavras de Venâncio Gomes, o morador de rua, foram de gratidão absoluta. Mas uma coisa que chamou muito a atenção. Ele não parava de repetir que era "negro". Ele pediu que eu me aproximasse e eu o fiz sem pestanejar. Ele ficou impressionado com o fato de eu não ter receio de chegar perto dele. Pensei que aquele homem, tão inteligente e sensível, deveria ter sofrido muito preconceito por uma coisa que nem existe: raça humana. Para mim ele não era preto, nem branco, nem vermelho, nem amarelo, ele era apenas uma pessoa que precisava conversar.
O que me comoveu particularmente na ação de Elayne não foi o fato de ela ter doado uma blusa, um cobertor ou mesmo comida, mas sim o fato de ela ter doado seu tempo, sua atenção e sua prosa, coisas raras no mundo globalizado e ágil de hoje. Ela deu muito mais que isso, proporcionou dignidade e calor humano aquele indivíduo excluído e ignorado pela sociedade.
Venâncio, que já teve emprego e família, hoje não tem casa nem bens pessoais, mas ele mantém intacta sua dignidade e cidadania. Dorme na rua, pois considera os albergueres proporcionados pela Prefeitura violentos e inseguros. Alegou não querer ter filhos para não jogá-los num mundo tão cruel e numa realidade tão degradante. Elayne, que vive bem e possui uma boa casa e família, perdeu - em um ano - o pai, a avó, o irmão e passou pela traumática experiência de atropelar um cadáver. Elayne enfrentou problemas que a fortaleceram e, ao invés de sentir pena de si própria, decidiu ajudar aqueles que necessitam.

São vidas distintas e experiências diferentes que podem unir os seres humanos tão frios e individualistas de hoje. Muitas pessoas se trancam nesses dias congelantes que estamos vivendo envoltas em seus problemas e não olham para o lado para perceber como é simples ajudar alguém que precisa apenas de calor humano. Dar roupa e comida não irá tirar aquele ou qualquer outro andarilho das ruas, mas irá, sem dúvida, aquecer seus corações tão embrutecidos pela vida.

Texto de Tatiana Cacalcanti com colaboração de Mario J.Silva. rascunho de Mario Stones

2007-08-09T20:52:00.000-07:00

Procura-se Rapaz Virgem

Na vida há momentos que se enquandram em vários filmes. Podemos passar por situações que lembram romances, daqueles com príncipes encantados, princesas estonteantes, muitas dificuldades no caminho e um lindo final feliz. Noutros tudo parece um filme ‘noir’, com suas cores escuras e momentos de alta tensão. Mas o legal mesmo é quando nos encontramos dentro de uma comédia da vida real. Quem nunca se viu numa situação hilária por sua originalidade? Muitas vezes nem o melhor dos roteiristas seria capaz de imaginar desfechos mais cômicos.

Num dia normal, daqueles em que todos estão acordando para o trabalho (ou pelo menos os que estão empregados), outros nem pensam em acordar e, ainda, aqueles que nem sabem direito para que mesmo serve o dia, a proprietária de uma locadora na cidade de São Paulo prepara a troca de cartazes publicitários dos filmes expostos nas vitrines de sua loja. Retira alguns, coloca outros e, entre os novos, decide pelo do lançamento do filme “Procura-se Rapaz Virgem”, que conta a história de uma vampira de 400 anos que procura pelo dito cujo para se manter jovem. O filme, com o ator canadense Jim Carrey, e com essa temática, só poderia ser mesmo uma comédia. O que nossa desavisada proprietária não imaginava era como a junção de desemprego e cinema poderia lhe fazer rir por muito tempo.

Aconteceu assim: em sua loocadora apareceu de repente um rapaz, com seus 15, 16 anos, acompanhado de sua mãe. Ele todo tímido, a mãe séria mas com ar de orgulho, na mão um envelope pardo, daqueles em que guardamos uma folha de sulfite tamanho A4. Por um instante impera o silêncio, já que uma esperava que a outra solicitasse informações de como alugar um filme, a outra esperando sabe-se lá o que. Uma finalmente pergunta:

- Pois não?.
- A outra diz então: - Viemos aqui para que meu filho possa ter a oportunidade de emprego.
- Desculpe, como assim?
- Vi o anúncio e fui em minha casa buscar meu filho. Espero que a vaga ainda esteja em aberto. Afinal sei que é muito dificil encontrar um rapaz que preencha esse requisito hoje em dia.
- Desculpe, mas ainda não compreendo.
- Em seu anúncio você pede um rapaz virgem. Eu, como uma mãe muito preocupada com o futuro do meu filho, posso garantir que ele ainda é virgem. Não sabe o que é mulher e está bem preparado para trabalhar.

Muitas gargalhadas depois e desfeito o mal entendido a dona da locadora ainda não podia acreditar no que acabara de ouvir. Ela precisou do testemunho dos seus funcionários para que alguém acreditasse naquela atitude louca e ao mesmo tempo cômica de uma mãe desesperada por garantir um bom futuro ao filho com a primeira oportunidade de emprego.

Essa é uma hitória real. Se quiser, poste outra coisa por mais bizarra que seja.
Um abraço

Primeiro Dia

2007-08-09T19:42:00.000-07:00

Acabando de começar as postagens. Amanhã volto.