Seção: Por dentro da Lusa
Titulo: Departamento Administrativo, amor e profissionalismo.
Olho: A Portuguesa novamente se mostrou apta a vencer mais este desafio, com amor a tradição do clube e muito profissionalismo.
Por Mario J. Silva
No olhar simples do torcedor, a Portuguesa de Desportos geralmente é vista apenas pelo que o time de futebol profissional faz em campo nos inúmeros campeonatos disputados. Deixam-se de lado tantas outras atividades essenciais para a continuidade da instituição e o conforto dos usuários das instalações físicas do clube. Com esta nova seção na revista da Lusa, todos os departamentos que colaboram para o crescimento e manutenção da qualidade de serviços, e até futebolísticas, serão apresentadas uma a uma aos torcedores e sócios do clube.
Começando pelo Departamento Administrativo, já podemos notar a grandiosidade da Lusa. Com mais de meio milhão de reais em investimentos somente nos últimos oito meses, obras novas e reformas fundamentais estão sendo realizadas para adequação de uso e economia de caixa pelo fim do desperdício.
O estádio do clube teve sua limitação de público solicitada pelo Contru, órgão governamental que fiscaliza o controle do uso de imóveis, para apenas 5.000 pessoas no começo deste ano, 2008. Essa situação gerou grandes prejuízos a Portuguesa de Desportos, que imediatamente começou os trabalhos para recuperação da carga total de entradas ao estádio.
Começando pela infra estrutura subterrânea e embutida, hidráulica e elétrica, impermeabilização e estudo estrutural e de resistência do concreto utilizado na edificação, todos os itens indicados com problemas pelo auto de vistoria do corpo de bombeiros foram corrigidos. Alguns números nos dão a dimensão das tarefas e a rapidez com que foram realizadas.
Somente em corrimãos de segurança instalados em todas as escadas e acessos, se colocados em linha reta, temos a impressionante marca de 800 mts. A troca da antiga tubulação de água e elétrica, toda em ferro por PVC, exigiu muito planejamento e trabalho de equipe, já que as atividades diárias dos demais departamentos não podiam parar. O que mais chama a atenção, no entanto é a economia conseguida hoje com a eliminação de vazamentos e riscos de curtos circuitos.
Falando de economia de despesas, outra ação tomada pelo Departamento Administrativo foi a compra em definitivo de um gerador próprio para o estádio e demais dependências. Com ele, não é mais necessário alugar o equipamento em dias de jogos ou outros eventos, dando autonomia a Lusa, inclusive, de trazer ao estádio shows e outras atividades de grande publico.
Por falar em grande público, começamos a reportagem falando da limitação de lotação do estádio. Este já é, segundo Rinaldo Paiva Armelin, gerente administrativo, um problema vencido: “Após todas as reformas, compra do gerador próprio, contratação da IEME Brasil para o estudo estrutural do clube com o conseqüente laudo positivo, em agosto houve o aumento de capacidade para 14.500 pessoas, e agora em setembro já temos a liberação para a capacidade total de 22.375 pessoas”.
Como em toda a sua história, a Portuguesa novamente se mostrou apta a vencer mais este desafio, com amor a tradição do clube e muito profissionalismo de seu Departamento Administrativo.
terça-feira, 30 de setembro de 2008
Minha relação com a Lusa
Seção: Minha Relação Com A Lusa
Titulo: Amor e dedicação ao clube do Canindé.
Olho: Português de nascença, brasileiro por opção, torcedor da Lusa por paixão.
Por Mario J. Silva
“Não dá pra explicar, você já nasce assim!” é com essa frase que Alberto Ferrari começa a falar da sua paixão pela Portuguesa de Desportos.
Nascido em 1960 ao norte de Portugal, na região de Campo de Víboras, chegado ao Brasil em 1970 acompanhando seus pais no sonho de realização em terras de além mar, se tornou um bem sucedido empresário primeiro no ramo automotivo, e hoje é proprietário de uma das maiores redes de academias do Brasil. Mas o que realmente importa aqui é sua conhecida relação de amor e dedicação ao clube do Canindé.
Desde os dez anos de idade freqüenta as instalações do clube. Acompanhando o time em todas as partidas desde então, criou vínculos com jogadores que vão muito além da arquibancada. Um fato que menciona com orgulho envolve o craque Éneas, que na década de 1970 desfilava sua habilidade pelos campos do Brasil envergando a camisa da Portuguesa de Desportos. Quando Alberto decidiu, aos 18 anos, montar seu próprio negócio, procurou e encontrou um imóvel na região de Santana, Zona Norte de São Paulo. Tudo certo, faltava um detalhe: o fiador. Quem o ajudou nesse momento foi o Éneas, assinando a fiança do seu primeiro contrato de locação, contrato esse que Alberto guarda com o carinho e respeito que só um devoto dedica a sua paixão.
Ele lembra também que uma das maiores promessas do futebol brasileiro, formado desde criança na Portuguesa, Denner, quando ainda atuava pelos juniores, comprou o primeiro jogo de rodas e pneus para seu primeiro carro na sua antiga loja, Pneus Ferrari, parcelando a compra em 4 pagamentos.
Em 1996, no memorável campeonato brasileiro daquele ano em que a Portuguesa chegou à final contra o Grêmio de Porto Alegre, Alberto foi o responsável por organizar caravanas de torcedores aos jogos do time. O curioso é que ele conseguiu juntar, com tranqüilidade e paz, representantes das torcidas de todos os outros times, santistas, palmeirenses, são paulinos e até corinthianos. Saiam sempre 4 ônibus lotados da frente de sua loja de pneus.
Os anos passaram e Alberto mudou de atividade, fundando e fazendo crescer a rede de academias K@2. Lógico que como torcedor tinha de ver novamente seu negócio ligado ao time. E aconteceu que hoje a equipe profissional de futebol do clube faz todo o treinamento físico, com acompanhamento de fisioterapeutas da própria academia, nas instalações da K@2 de Santana sem nenhum custo aos cofres do clube. Na verdade, se até juniores passarem por problemas físicos podem utilizar toda a estrutura ofertada aos profissionais.
Gosta de dizer que “hoje a Lusa tem uma administração de verdadeiros amantes do clube” como nos velhos tempos, destacando a atuação de homens como Manuel da Lupa, José Roberto Cordeiro, Coronel Luiz Lucas e Carlos Justino entre outros.
Alberto Ferrari é isso: português de nascença, brasileiro por opção, torcedor da Lusa por paixão.
Titulo: Amor e dedicação ao clube do Canindé.
Olho: Português de nascença, brasileiro por opção, torcedor da Lusa por paixão.
Por Mario J. Silva
“Não dá pra explicar, você já nasce assim!” é com essa frase que Alberto Ferrari começa a falar da sua paixão pela Portuguesa de Desportos.
Nascido em 1960 ao norte de Portugal, na região de Campo de Víboras, chegado ao Brasil em 1970 acompanhando seus pais no sonho de realização em terras de além mar, se tornou um bem sucedido empresário primeiro no ramo automotivo, e hoje é proprietário de uma das maiores redes de academias do Brasil. Mas o que realmente importa aqui é sua conhecida relação de amor e dedicação ao clube do Canindé.
Desde os dez anos de idade freqüenta as instalações do clube. Acompanhando o time em todas as partidas desde então, criou vínculos com jogadores que vão muito além da arquibancada. Um fato que menciona com orgulho envolve o craque Éneas, que na década de 1970 desfilava sua habilidade pelos campos do Brasil envergando a camisa da Portuguesa de Desportos. Quando Alberto decidiu, aos 18 anos, montar seu próprio negócio, procurou e encontrou um imóvel na região de Santana, Zona Norte de São Paulo. Tudo certo, faltava um detalhe: o fiador. Quem o ajudou nesse momento foi o Éneas, assinando a fiança do seu primeiro contrato de locação, contrato esse que Alberto guarda com o carinho e respeito que só um devoto dedica a sua paixão.
Ele lembra também que uma das maiores promessas do futebol brasileiro, formado desde criança na Portuguesa, Denner, quando ainda atuava pelos juniores, comprou o primeiro jogo de rodas e pneus para seu primeiro carro na sua antiga loja, Pneus Ferrari, parcelando a compra em 4 pagamentos.
Em 1996, no memorável campeonato brasileiro daquele ano em que a Portuguesa chegou à final contra o Grêmio de Porto Alegre, Alberto foi o responsável por organizar caravanas de torcedores aos jogos do time. O curioso é que ele conseguiu juntar, com tranqüilidade e paz, representantes das torcidas de todos os outros times, santistas, palmeirenses, são paulinos e até corinthianos. Saiam sempre 4 ônibus lotados da frente de sua loja de pneus.
Os anos passaram e Alberto mudou de atividade, fundando e fazendo crescer a rede de academias K@2. Lógico que como torcedor tinha de ver novamente seu negócio ligado ao time. E aconteceu que hoje a equipe profissional de futebol do clube faz todo o treinamento físico, com acompanhamento de fisioterapeutas da própria academia, nas instalações da K@2 de Santana sem nenhum custo aos cofres do clube. Na verdade, se até juniores passarem por problemas físicos podem utilizar toda a estrutura ofertada aos profissionais.
Gosta de dizer que “hoje a Lusa tem uma administração de verdadeiros amantes do clube” como nos velhos tempos, destacando a atuação de homens como Manuel da Lupa, José Roberto Cordeiro, Coronel Luiz Lucas e Carlos Justino entre outros.
Alberto Ferrari é isso: português de nascença, brasileiro por opção, torcedor da Lusa por paixão.
segunda-feira, 12 de maio de 2008
Chico Belo
Histórias boas estão em todas as partes, basta saber buscá-las. Nesse caso, fui encontrar uma delas na última quadra, no último número da Avenida Engenheiro Caetano Álvares. Chico Belo, que de tão Chico, esquece-se que é Francisco Martins. O Belo da alcunha poderia ser uma referência ao seu sorriso, simpatia ou simplicidade no trato com todos. Mas, aos 48 anos completados há pouco, o belo do Chico é a sua história de ajuda, preocupação e cumplicidade à garotada da Vila Aurora, um pequeno bairro encrustado no meio da Água Fria e Horto. Usando a música como um instrumento de atração à alma juvenil, Chico Belo, mestre de bateria tarimbado, toca o projeto da Escola de Samba da Invernada (uma referência clara a Invernada da Força Pública que limita a Vila). Nunca ouviu falar? Pois deveria. Além de a escola já participar dos desfiles oficiais da Liga de Escolas de Samba de São Paulo, traz para seus quadros jovens ritmistas que vivem em situação de risco. Uma idéia plantada por Chico, de maneira bela, há cerca de doze anos, ganhou impulso por uma tragédia recente.
Alexandre Martins, jornalista promissor da TV Cultura, era um entusiasta e participante ativo das ações sociais do tio, Chico Belo, e um de seus grandes incentivadores. Aos 25 anos, ainda nos primeiros degraus de sua vida e carreira, foi assassinado num assalto a seu carro há pouco mais de quatro meses. Os autores do crime eram menores, adolescentes como os que todos os dias passam pelo bar do Chico Belo. A diferença, como percebeu Chico, é que esses carregavam uma arma.
Razões para revolta sobram em casos como esse. Chico Belo também as teve, mas resolveu tentar um caminho diferente, uma tentativa de fazer viver a lembrança de seu sobrinho em mãos livres da violência preenchidas pelo ritmo contagiante da bateria de uma escola de samba. Em frente ao seu bar, bem no final da Eng. Caetano - que apesar da simpatia contagiante, está mais triste com a ausência do sobrinho – Chico Belo recebe
Não finalizado.
Mario J. SIlva
Alexandre Martins, jornalista promissor da TV Cultura, era um entusiasta e participante ativo das ações sociais do tio, Chico Belo, e um de seus grandes incentivadores. Aos 25 anos, ainda nos primeiros degraus de sua vida e carreira, foi assassinado num assalto a seu carro há pouco mais de quatro meses. Os autores do crime eram menores, adolescentes como os que todos os dias passam pelo bar do Chico Belo. A diferença, como percebeu Chico, é que esses carregavam uma arma.
Razões para revolta sobram em casos como esse. Chico Belo também as teve, mas resolveu tentar um caminho diferente, uma tentativa de fazer viver a lembrança de seu sobrinho em mãos livres da violência preenchidas pelo ritmo contagiante da bateria de uma escola de samba. Em frente ao seu bar, bem no final da Eng. Caetano - que apesar da simpatia contagiante, está mais triste com a ausência do sobrinho – Chico Belo recebe
Não finalizado.
Mario J. SIlva
terça-feira, 12 de fevereiro de 2008
Crítica Culinária um tanto diferente.
Era um sábado de sol, daqueles em que o mundo parece perfeito como uma pintura de Van Gogh acompanhada pela nona sinfonia de Beethoven. A visita seria a trabalho, provavelmente rápida, provavelmente comum. No caminho discutiamos que as perguntas seriam breves, as fotos básicas. Mas algo não estava dentro do contexto natural de um dia de trabalho rotineiro. A manhã tinha cheiro de felicidade com sabor de quero mais. É! Só depois perceberíamos que trabalhar pode nos dar grandes prazeres por suas surpresas guardadas após a próxima curva.
Nosso destino era o complexo de lazer comumente conhecido como ‘O Velhão’. Bares, restaurantes, lojas e muito, mas muito verde numa área de 57 mil m² já serviriam para uma ótima reportagem. Mas como nos ater ao que todos os bons restaurantes de São Paulo têm em comum, quando num lugar mágico como esse há tantas histórias brotando de suas paredes, móveis e utensílios? Um lugar construído a partir de um sonho que se tornou uma bela realidade, não só para seus donos, mas a todos os que tiveram o prazer de conviver com o ‘Seu’ Moacir.
Vá até O Velhão por sua comida, você não irá se arrepender. Vá até O Velhão por pura diversão numa noite de sábado, você vai dançar e se divertir em sua choperia, em seu bar de pop-rock ou brincar com amigos em suas mesas oficiais de bilhar. Mas, acima de tudo, vá ao O Velhão para conhecer as pessoas que trabalham lá. Prepare um dia inteiro com sua família ou amigos para conversar com Ubiratã, herdeiro do ‘Seu’ Moacir, e quem continua tocando os projetos sociais do complexo, como o posto de saúde, a pequena igreja e até uma excelente escola pública, tudo em parceria com a Prefeitura de Mairiporã. Passe em todas as lojas, mas dê atenção especial ao Diógenes, que é muito mais que um artista da marcenaria e ao Mila Misson, restaurador de peças raras e antigas, tratadas por ele com a responsabilidade e o prazer de quem reconstrói um pedaço da História, da vida, do sonho de quem amou e continua amando.
A Serra da Cantareira é isso. Surpresas entre suas magníficas árvores. Histórias de sucesso comercial sempre acompanhadas de responsabilidade social e integração saúdavel com a natureza. Ah, e quando for almoçar por lá, não deixe de dar atenção ao Jack, que certamente irá procurá-lo para pedir comida!
Por Mario J. Silva
Nosso destino era o complexo de lazer comumente conhecido como ‘O Velhão’. Bares, restaurantes, lojas e muito, mas muito verde numa área de 57 mil m² já serviriam para uma ótima reportagem. Mas como nos ater ao que todos os bons restaurantes de São Paulo têm em comum, quando num lugar mágico como esse há tantas histórias brotando de suas paredes, móveis e utensílios? Um lugar construído a partir de um sonho que se tornou uma bela realidade, não só para seus donos, mas a todos os que tiveram o prazer de conviver com o ‘Seu’ Moacir.
Vá até O Velhão por sua comida, você não irá se arrepender. Vá até O Velhão por pura diversão numa noite de sábado, você vai dançar e se divertir em sua choperia, em seu bar de pop-rock ou brincar com amigos em suas mesas oficiais de bilhar. Mas, acima de tudo, vá ao O Velhão para conhecer as pessoas que trabalham lá. Prepare um dia inteiro com sua família ou amigos para conversar com Ubiratã, herdeiro do ‘Seu’ Moacir, e quem continua tocando os projetos sociais do complexo, como o posto de saúde, a pequena igreja e até uma excelente escola pública, tudo em parceria com a Prefeitura de Mairiporã. Passe em todas as lojas, mas dê atenção especial ao Diógenes, que é muito mais que um artista da marcenaria e ao Mila Misson, restaurador de peças raras e antigas, tratadas por ele com a responsabilidade e o prazer de quem reconstrói um pedaço da História, da vida, do sonho de quem amou e continua amando.
A Serra da Cantareira é isso. Surpresas entre suas magníficas árvores. Histórias de sucesso comercial sempre acompanhadas de responsabilidade social e integração saúdavel com a natureza. Ah, e quando for almoçar por lá, não deixe de dar atenção ao Jack, que certamente irá procurá-lo para pedir comida!
Por Mario J. Silva
Sustentabilidade
Sustentabilidade: prática para o dia-a-dia.
Por Mario J. Silva
Em 1972, na conferência de Estocolmo promovida pela ONU, a preocupação com o futuro do planeta e sua capacidade de suportar a degradação ambiental promovida pelo Homem começou a ser debatida com a urgência nescessária. “ Na ocasião, foi dado um alerta de que a sobrevivência do planeta corria riscos com a crescente e irracional interferência do homem no meio ambiente”, explica Fernando Almeida, presidente executivo do Conselho Empresarial para o Desenvolvimento Sustentável (CEBDS).
O ano de 1986 entrou para a história com o maior desastre nuclear até hoje. Um reator da usina nuclear de Chernobyl, na antiga União Soviética, explodiu lançando na atmosfera uma quantidade de radiação equivalante a 500 bombas atômicas, como a de Hiroshima. Numa área de 140 mil quilometros, 3,4 milhões de pessoas foram afetadas e evacuadas. Imediatamente após o acidente e nos anos seguintes 15 mil pessoas morreram e mais de 50 mil, até os dias de hoje inclusive, ainda sofrem com ferimentos e doenças resultantes da tragédia.
A comoção internacional fez com que os governantes mundiais começassem a debater de fato o que veio a ser conhecido como “Conceito de Sustentabilidade”. De forma resumida, era a criação de um novo modelo de desenvolvimento capaz de manter o progresso em todo o planeta e, simultaneamente, preservar o meio ambiente e incentivar ações para este fim em toda a sociedade civil organizada, abrangendo não só as iniciativas governamentais como empresariais e até mesmo de individúos conscientes de seu tempo e valor na história.
No curso dos anos o conceito de sustentabilidade foi ampliado e inserido de fato no dia-a-dia da sociedade. Como toda idéia que surge de uma necessidade, no caso a da sobrevivência da humanidade como a conhecemos, o conceito da sustentabilidade era cheio de boas intenções mas sem muita praticidade por, num primeiro momento, não ter imaginado como os maiores responsáveis por seu sucesso poderiam agir e adotar novos hábitos de consumo e de vida. Os consumidores passaram a ser peças fundamentais do processo quando se notou que, por mais bem planejada que fosse uma ação, esbarrava na falta de informação clara que envolvesse os cidadãos na sua execução. Governos e empresas passaram então a criar meios de aproximação mais eficientes com públicos diversos que por sua vez, ao se sentirem valorizados, foram movidos a agir.
Ainda que tardiamente, após a recente divulgação do relatório Painel Intergovernamental de Mudanças Climáticas (IPCC, em inglês) da ONU, mais e mais ações de base, produzidas pela sinergia entre governos, empresas e cidadãos, têm apontado para um futuro mais promissor. Mas, ainda resta uma questão: “O que cada um de nós, individualmente e de maneira sistemática, podemos fazer para adotar o conceito da sustentabilidade na prática em nossas vidas todo os dias?”.
O primeiro passo é admitir que toda e qualquer ação pessoal para com o meio ambiente envolve uma reação contrária. O lixo e desperdício produzido por uma única pessoa pode afetar toda uma comunidade de forma trágica. Em contrapartida, pequenos atos podem livrar a todos de problemas e despesas futuras. Pense um pouco: de que adianta manter-se preocupado e atualizado com a questão do desmatamento da Amazônia se, aqui em nosso bairro, continuarmos a produzir lixo e alimentar aterros sanitários que poluirão nossas já escassas fontes de água limpa, nosso já tão poluido ar paulistano e a derrubada de mais um pouco do último suspiro da Mata Atlântica para a ampliação do mesmo aterro? Onde entra aqui o “Conceito de Sustentabilidade”?
Se sustentabilidade é desenvolvimento econômico, com geração de renda e melhores condições sociais sem agressão ao meio ambiente, cada um de nós pode valorizar isso ao apoiar iniciativas voltadas à este fim e que estão muito próximas de nós. Segundo um discurso do então ministro do planejamento Martus Tavares em 23/10/2001, uma das 4 dimensões da sustentabilidade é a social. Hoje, em qualquer cidade, e mais ainda numa metrópole como São Paulo, há diversas associações que contam em seus quadros com mão de obra especializada em recolher das ruas materias reciclaveis que de outra forma se transformariam em mais lixo. Se cada um de nós simplesmente nos dermos o trabalho de separar já em casa o lixo orgânico daquele destinado a reciclagem e combinarmos com esses profissionais, seja por meio de suas associações, de serviços públicos ou diretamente com eles, o momento de sua coleta estaremos pondo na prática o conceito da sustentabilidade econômica e social. Geramos receita e mantemos o planeta, a partir de nossas casas, mais limpo e melhor de se viver.
Por Mario J. Silva
Em 1972, na conferência de Estocolmo promovida pela ONU, a preocupação com o futuro do planeta e sua capacidade de suportar a degradação ambiental promovida pelo Homem começou a ser debatida com a urgência nescessária. “ Na ocasião, foi dado um alerta de que a sobrevivência do planeta corria riscos com a crescente e irracional interferência do homem no meio ambiente”, explica Fernando Almeida, presidente executivo do Conselho Empresarial para o Desenvolvimento Sustentável (CEBDS).
O ano de 1986 entrou para a história com o maior desastre nuclear até hoje. Um reator da usina nuclear de Chernobyl, na antiga União Soviética, explodiu lançando na atmosfera uma quantidade de radiação equivalante a 500 bombas atômicas, como a de Hiroshima. Numa área de 140 mil quilometros, 3,4 milhões de pessoas foram afetadas e evacuadas. Imediatamente após o acidente e nos anos seguintes 15 mil pessoas morreram e mais de 50 mil, até os dias de hoje inclusive, ainda sofrem com ferimentos e doenças resultantes da tragédia.
A comoção internacional fez com que os governantes mundiais começassem a debater de fato o que veio a ser conhecido como “Conceito de Sustentabilidade”. De forma resumida, era a criação de um novo modelo de desenvolvimento capaz de manter o progresso em todo o planeta e, simultaneamente, preservar o meio ambiente e incentivar ações para este fim em toda a sociedade civil organizada, abrangendo não só as iniciativas governamentais como empresariais e até mesmo de individúos conscientes de seu tempo e valor na história.
No curso dos anos o conceito de sustentabilidade foi ampliado e inserido de fato no dia-a-dia da sociedade. Como toda idéia que surge de uma necessidade, no caso a da sobrevivência da humanidade como a conhecemos, o conceito da sustentabilidade era cheio de boas intenções mas sem muita praticidade por, num primeiro momento, não ter imaginado como os maiores responsáveis por seu sucesso poderiam agir e adotar novos hábitos de consumo e de vida. Os consumidores passaram a ser peças fundamentais do processo quando se notou que, por mais bem planejada que fosse uma ação, esbarrava na falta de informação clara que envolvesse os cidadãos na sua execução. Governos e empresas passaram então a criar meios de aproximação mais eficientes com públicos diversos que por sua vez, ao se sentirem valorizados, foram movidos a agir.
Ainda que tardiamente, após a recente divulgação do relatório Painel Intergovernamental de Mudanças Climáticas (IPCC, em inglês) da ONU, mais e mais ações de base, produzidas pela sinergia entre governos, empresas e cidadãos, têm apontado para um futuro mais promissor. Mas, ainda resta uma questão: “O que cada um de nós, individualmente e de maneira sistemática, podemos fazer para adotar o conceito da sustentabilidade na prática em nossas vidas todo os dias?”.
O primeiro passo é admitir que toda e qualquer ação pessoal para com o meio ambiente envolve uma reação contrária. O lixo e desperdício produzido por uma única pessoa pode afetar toda uma comunidade de forma trágica. Em contrapartida, pequenos atos podem livrar a todos de problemas e despesas futuras. Pense um pouco: de que adianta manter-se preocupado e atualizado com a questão do desmatamento da Amazônia se, aqui em nosso bairro, continuarmos a produzir lixo e alimentar aterros sanitários que poluirão nossas já escassas fontes de água limpa, nosso já tão poluido ar paulistano e a derrubada de mais um pouco do último suspiro da Mata Atlântica para a ampliação do mesmo aterro? Onde entra aqui o “Conceito de Sustentabilidade”?
Se sustentabilidade é desenvolvimento econômico, com geração de renda e melhores condições sociais sem agressão ao meio ambiente, cada um de nós pode valorizar isso ao apoiar iniciativas voltadas à este fim e que estão muito próximas de nós. Segundo um discurso do então ministro do planejamento Martus Tavares em 23/10/2001, uma das 4 dimensões da sustentabilidade é a social. Hoje, em qualquer cidade, e mais ainda numa metrópole como São Paulo, há diversas associações que contam em seus quadros com mão de obra especializada em recolher das ruas materias reciclaveis que de outra forma se transformariam em mais lixo. Se cada um de nós simplesmente nos dermos o trabalho de separar já em casa o lixo orgânico daquele destinado a reciclagem e combinarmos com esses profissionais, seja por meio de suas associações, de serviços públicos ou diretamente com eles, o momento de sua coleta estaremos pondo na prática o conceito da sustentabilidade econômica e social. Geramos receita e mantemos o planeta, a partir de nossas casas, mais limpo e melhor de se viver.
quarta-feira, 28 de novembro de 2007
Educação sexual de crianças
Educação Infantil
Crianças são fofas, lindas, divertidas e alegres. Têm presença de espírito, sempre com suas observações acertadas. Encantam a todos com seus sorrisos puros e inocentes. Com sua visão simples sobre a vida, fazem inveja aos adultos atolados em complexas manobras para garantir o próprio sustento. Quantas vezes os vemos como verdadeiros anjos e seres abençoados simplesmente por serem crianças? Sendo assim, todos queremos estar sempre junto delas, já que são tão inofensivas. Será mesmo?
Em todos os meus anos na locadora presenciei uma verdadeira procissão de pais e, principalmente, mães a beira de um ataque de nervos (Pedro Almodóvar bem poderia ter usado esse titulo), buscando todos os dias um filme ou desenho que fosse capaz de acalmar, nem que fosse por apenas uma hora, os ditos anjos. Aliás, de tão estressadas, as mães usavam todos os predicados e adjetivos possíveis ao falar de seus filhos, que eram muito mais um sacrilégio que algo sacrossanto.
Como sempre, defrontada com tantas queixas, eu me fazia cúmplice daquelas mulheres e sugeria o vídeo milagroso que, como num passe de mágica, faria aqueles docinhos temperados com nitroglicerina acalmarem-se. Mas é sempre bom lembrar de um detalhe: em uma locadora há milhares de títulos com uma infinidade de capas. E foi nesse caldeirão de diferenças que tudo aconteceu.
Helena chegou aquela manhã falando o de sempre: “Hoje é dia de eu lavar as roupas dos três porquinhos que resolveram aparecer em minha vida”. Numa tradução literal, ela dizia o seguinte: “O 1º Batalhão de Infantaria do Exército voltou de uma missão no pantanal Matogrossense, deixou todas as suas roupas em meu tanque e foi para a sala praticar tiro ao alvo em minhas fotos de infância”. Claro que por trás desta singela declaração estava guardado um aflitivo pedido de socorro, algo que possibilitasse distração aos seus soldadinhos de chumbo enquanto ela se ocupasse de seu dever pátrio, ou melhor, mátrio.
Feliz, retornou para sua casa com um belo desenho animado, lançamento da semana, desejado por onze entre dez crianças. Todos reunidos, deixou o controle remoto sob os cuidados do mais velho e foi, soberana, rumo ao cumprimento do dever. Foi uma tarde como outras. Separação de roupas por cor e tecido, molho para as mais encardidas, brancas num varal, coloridas noutro. Tudo muito calmo e tranquilo. E foi aí que ela percebeu. Tudo muito calmo e tranquilo até demais!
Helena resolveu visitar a sala. No caminho chegou a pensar que o desenho devia ser realmente espetacular. Planos para mais locações da mesma fita já se tornavam claros em sua mente. Agradeceria a locadora e seria capaz até de mandar entalhar uma placa em reconhecimento ao incrível serviço prestado à sua saúde. Num arroubo de euforia, deixou para trás a idéia da placa e pensou mesmo numa estátua em praça pública.
A sala se aproximava e o delicioso som do silêncio imperava, apenas com uns suspiros e gemidos que cruzavam o ar eventualmente. Suspiros e gemidos em um desenho animado? Uma respiração ofegante se tornava mais clara, palavras em inglês ecoavam pelo corredor, algo como "fuck" qualquer coisa. Mas das crianças, nem um pio.
A visão foi trágica e cômica. Os anjinhos estavam com seus olhos arregalados, sem piscar, queixos caídos e um ar de curiosidade como só as crianças diante do novo podem ter. Um belo, se é que podemos dizer isso, filme pornô distraia a jovem platéia que sequer notou à presença da mãe.
Desfeita toda a confusão, fitas trocadas e novos prazos de locação gentilmente cedidos à Helena, aprendi mais uma: olhar o conteúdo das caixas é tão importante quanto se preocupar com os problemas das mães.
PS.: Só mais uma coisa, você já conferiu o que eu te aluguei hoje?
Autor: Mario J. Silva
Revisora: Tatiana Cavalcanti
Crianças são fofas, lindas, divertidas e alegres. Têm presença de espírito, sempre com suas observações acertadas. Encantam a todos com seus sorrisos puros e inocentes. Com sua visão simples sobre a vida, fazem inveja aos adultos atolados em complexas manobras para garantir o próprio sustento. Quantas vezes os vemos como verdadeiros anjos e seres abençoados simplesmente por serem crianças? Sendo assim, todos queremos estar sempre junto delas, já que são tão inofensivas. Será mesmo?
Em todos os meus anos na locadora presenciei uma verdadeira procissão de pais e, principalmente, mães a beira de um ataque de nervos (Pedro Almodóvar bem poderia ter usado esse titulo), buscando todos os dias um filme ou desenho que fosse capaz de acalmar, nem que fosse por apenas uma hora, os ditos anjos. Aliás, de tão estressadas, as mães usavam todos os predicados e adjetivos possíveis ao falar de seus filhos, que eram muito mais um sacrilégio que algo sacrossanto.
Como sempre, defrontada com tantas queixas, eu me fazia cúmplice daquelas mulheres e sugeria o vídeo milagroso que, como num passe de mágica, faria aqueles docinhos temperados com nitroglicerina acalmarem-se. Mas é sempre bom lembrar de um detalhe: em uma locadora há milhares de títulos com uma infinidade de capas. E foi nesse caldeirão de diferenças que tudo aconteceu.
Helena chegou aquela manhã falando o de sempre: “Hoje é dia de eu lavar as roupas dos três porquinhos que resolveram aparecer em minha vida”. Numa tradução literal, ela dizia o seguinte: “O 1º Batalhão de Infantaria do Exército voltou de uma missão no pantanal Matogrossense, deixou todas as suas roupas em meu tanque e foi para a sala praticar tiro ao alvo em minhas fotos de infância”. Claro que por trás desta singela declaração estava guardado um aflitivo pedido de socorro, algo que possibilitasse distração aos seus soldadinhos de chumbo enquanto ela se ocupasse de seu dever pátrio, ou melhor, mátrio.
Feliz, retornou para sua casa com um belo desenho animado, lançamento da semana, desejado por onze entre dez crianças. Todos reunidos, deixou o controle remoto sob os cuidados do mais velho e foi, soberana, rumo ao cumprimento do dever. Foi uma tarde como outras. Separação de roupas por cor e tecido, molho para as mais encardidas, brancas num varal, coloridas noutro. Tudo muito calmo e tranquilo. E foi aí que ela percebeu. Tudo muito calmo e tranquilo até demais!
Helena resolveu visitar a sala. No caminho chegou a pensar que o desenho devia ser realmente espetacular. Planos para mais locações da mesma fita já se tornavam claros em sua mente. Agradeceria a locadora e seria capaz até de mandar entalhar uma placa em reconhecimento ao incrível serviço prestado à sua saúde. Num arroubo de euforia, deixou para trás a idéia da placa e pensou mesmo numa estátua em praça pública.
A sala se aproximava e o delicioso som do silêncio imperava, apenas com uns suspiros e gemidos que cruzavam o ar eventualmente. Suspiros e gemidos em um desenho animado? Uma respiração ofegante se tornava mais clara, palavras em inglês ecoavam pelo corredor, algo como "fuck" qualquer coisa. Mas das crianças, nem um pio.
A visão foi trágica e cômica. Os anjinhos estavam com seus olhos arregalados, sem piscar, queixos caídos e um ar de curiosidade como só as crianças diante do novo podem ter. Um belo, se é que podemos dizer isso, filme pornô distraia a jovem platéia que sequer notou à presença da mãe.
Desfeita toda a confusão, fitas trocadas e novos prazos de locação gentilmente cedidos à Helena, aprendi mais uma: olhar o conteúdo das caixas é tão importante quanto se preocupar com os problemas das mães.
PS.: Só mais uma coisa, você já conferiu o que eu te aluguei hoje?
Autor: Mario J. Silva
Revisora: Tatiana Cavalcanti
segunda-feira, 1 de outubro de 2007
Rock de verdade feito no Brasil
Rock de verdade feito no Brasil
Não é exagero dizer que o Made in Brazil é uma das maiores – para não dizer a maior - expressões musicais do país. Explico. A banda está completando 40 anos de estrada este ano fazendo rock´n´roll de verdade, e sempre fiéis às suas raízes. Além de abordar temas sempre pertinentes às épocas em que estão vivendo, de forma inteligente e sem obviedades mesquinhas.
Os integrantes do Made estão prestes a entrar em estúdio para gravar o novo álbum intitulado “Rock de Verdade”, para celebrar os 40 anos de banda, e já estão apresentando algumas das novas músicas nos shows e tudo o que o público presente pode dizer é que se trata de um som fenomenal, puro e honesto. Há uma homenagem ao pianista mais maluco da música, Jerry Lee Lewis, e mesmo músicas que remetem ao The Who, a banda inglesa com peso avassalador. Quando estamos num show do Made, temos a nítida impressão de estar numa máquina do tempo, e assim como Austin Powers fez no primeiro filme ao entrar no seu carro e saltar para o passado, voltamos aos bons e velhos anos 1960 e 1970, era da paz, amor e liberdade. As músicas da banda são inovadoras, entretanto com a mesma qualidade e pegada do bom e velho rock’n’roll do início de carreira.
Finalmente alguém abriu a boca para falar a verdade sobre as - em grande parte - porcarias que as gravadoras estão lançando nos últimos tempos. Somos obrigados a ouvir por todos os lados funks de mau gosto - sendo-se que o pai dele, James Brown, morreu há pouco tempo, mas deixando uma riqueza musical incontestável - músicas melódicas enjoativas e sem sal nenhum, pops chatíssimos e repetitivos que chamam de rock, enfim, uma infinidade de músicas descartáveis que pipocam nas rádios como sucessos de audiência e que num futuro próximo serão apenas catálogo.
O Made in Brazil não está nas paradas de sucesso comerciais, apesar de serem uma banda respeitadíssima e popular no mundo underground, mas sem dúvida alguma, quaisquer músicas que eles se atrevam a fazer, com certeza, irão ficar para a posteridade como um rock de verdade, uma musicalidade sem tamanho e letras que retratam a realidade feliz e infeliz dos tempos modernos. Enquanto isso, bandas vazias e sem conteúdo estão fazendo a cabeça da garotada que, em sua maior parte, jamais ouviu falar de uma das bandas pioneiras do rock no país. O Brasil é um país de memória fraca e que não valoriza talentos como os irmãos Celso e Oswaldo Vecchione, que deveriam ser lançados à mídia para que ajudassem a fazer uma limpeza nos nossos ouvidos tão emporcalhados com a musicalidade atual.
Claro que sempre há exceções, e sabemos que um movimento contra essa banalidade está sendo levantado, especialmente no Sul do Brasil, em que bandas jovens, como o Cachorro Grande, voltaram a ter uma musicalidade compatível aos bons tempos em que a música era uma expressão de sentimentos, não apenas de cifras milionárias. São Paulo também produz música de qualidade, ainda tentando se manter como a capital do rock, e sem dúvida há bandas aqui, como as Velhas Virgens, que sabem o que fazer para que isso seja uma realidade.
Não há adjetivos para qualificar a banda que não deixa nada a desejar às maiores bandas internacionais, há apenas que se dizer que o Made é, simplesmente, “sexo, blues e rock´n´ roll”. As versões de grandes clássicos de músicos como John Lee Hooker e o mestre do blues Muddy Waters, tornaram-se músicas singulares nas mãos dos irmãos Vecchione e sua trupe, um blues de primeira linha e em legítimo “tupiniques”. Assim foi com “Mexa-se boy”, uma referencia à “Mannish boy”, de Muddy Waters, música de onde os Rolling Stones tiraram o nome da banda de rock mais popular de todos os tempos.
O Made in Brazil, em suas diversas formações, atravessou os mais variados movimentos, tais como “Tropicalismo”, “glitter”, “flower power”, “pop”, “psicodelismo”, “punk”, entre outros tantos, e enfrentaram os modismos da “discoteca”, “dance”, “house”, “lambada” etc., sem mudar o foco do que eles pretendiam fazer lá nos fins dos anos 1960, rock´n´roll, nada mais, nada menos.
Falar que o Made é uma banda “stoneana” não significa dizer falta de originalidade, mas sim que a influência da banda liderada por Sir Mick Jagger, os Rolling Stones, é notória na banda da Pompéia, a ”Meca” do rock nacional. Tanto que o vocalista, Oswaldo Vecchione, batizou alguns dos filhos com os nomes dos integrantes da maior banda de rock de todos os tempos. O mais novo é Charlie Wyman (Charlie Watts + Bill Wyman), depois Eric Richard (Eric Clapton + Keith Richard), Priscila Jones (Priscilla Presley + Brian Jones), além de Michael Philip, para lembrar o inigualável vocalista dos Stones, mais conhecido por Mick Jagger. Eric Richard só não virou Keith Richard, segundo o pai Oswaldo, pois a escrituraria do cartório alegou se tratar de nome de mulher, apesar de o pai explicar se tratar do guitarrista dos Rolling Stones.
A formação atual é composta pelos irmãos Oswaldo “Rock” Vecchione, fundador da banda que assumiu o baixo, guitarra, gaita e vocal e Celso “Kim” Vecchione, guitarrista e também fundador, além de Caio Durazzo, um guitarrista ao estilo “rockabilly” que enriquece a qualidade sonora da banda com seus riffs, Bangla no sax, que acompanha a banda há muitas décadas, Juju “Blues” Ribeiro, backing vocals estiloso, que também está com a banda há anos e Rick “Monstrinho” Vecchione, baterista imponente e filho do vocalista Oswaldo, que tem orgulho de ter o DNA na banda, além da presença de Tony “Babalú” Medeiros, na guitarra e baixo, integrante das antigas e que acompanha a banda em alguns shows. E como o Made é uma família, outro filho de Oswaldo também auxilia a banda como holdie, Eric Richard Vecchione, que apesar da pouca idade, apenas 24 anos, sabe o valor da banda Made in Brazil e se sente honrado que seu pai, por acaso, seja um dos líderes da banda que está há 40 anos ininterruptos na estrada.
Os bons tempos voltaram na Paulicéia Desvairada e o rock de verdade está retornando com o peso ideal de sua época áurea. Um Tratamento de Choque contra as baboseiras do cenário musical atual vai nos virar de ponta cabeça num fim de semana. Tudo que pedimos é: me faça sonhar, e quando a primavera chegar, será um novo dia. Intupitou o trânsito, mas com gasolina, não estou nem aí, tudo bem – tudo bom, pois meu anjo da guarda e meu amigo Elvis vão me ajudar a enfrentar o armagedom, pois Deus salva, e o rock alivia, até porque, a Minha Vida é Rock´n´roll.
Tatiana Cavalcanti
Não é exagero dizer que o Made in Brazil é uma das maiores – para não dizer a maior - expressões musicais do país. Explico. A banda está completando 40 anos de estrada este ano fazendo rock´n´roll de verdade, e sempre fiéis às suas raízes. Além de abordar temas sempre pertinentes às épocas em que estão vivendo, de forma inteligente e sem obviedades mesquinhas.
Os integrantes do Made estão prestes a entrar em estúdio para gravar o novo álbum intitulado “Rock de Verdade”, para celebrar os 40 anos de banda, e já estão apresentando algumas das novas músicas nos shows e tudo o que o público presente pode dizer é que se trata de um som fenomenal, puro e honesto. Há uma homenagem ao pianista mais maluco da música, Jerry Lee Lewis, e mesmo músicas que remetem ao The Who, a banda inglesa com peso avassalador. Quando estamos num show do Made, temos a nítida impressão de estar numa máquina do tempo, e assim como Austin Powers fez no primeiro filme ao entrar no seu carro e saltar para o passado, voltamos aos bons e velhos anos 1960 e 1970, era da paz, amor e liberdade. As músicas da banda são inovadoras, entretanto com a mesma qualidade e pegada do bom e velho rock’n’roll do início de carreira.
Finalmente alguém abriu a boca para falar a verdade sobre as - em grande parte - porcarias que as gravadoras estão lançando nos últimos tempos. Somos obrigados a ouvir por todos os lados funks de mau gosto - sendo-se que o pai dele, James Brown, morreu há pouco tempo, mas deixando uma riqueza musical incontestável - músicas melódicas enjoativas e sem sal nenhum, pops chatíssimos e repetitivos que chamam de rock, enfim, uma infinidade de músicas descartáveis que pipocam nas rádios como sucessos de audiência e que num futuro próximo serão apenas catálogo.
O Made in Brazil não está nas paradas de sucesso comerciais, apesar de serem uma banda respeitadíssima e popular no mundo underground, mas sem dúvida alguma, quaisquer músicas que eles se atrevam a fazer, com certeza, irão ficar para a posteridade como um rock de verdade, uma musicalidade sem tamanho e letras que retratam a realidade feliz e infeliz dos tempos modernos. Enquanto isso, bandas vazias e sem conteúdo estão fazendo a cabeça da garotada que, em sua maior parte, jamais ouviu falar de uma das bandas pioneiras do rock no país. O Brasil é um país de memória fraca e que não valoriza talentos como os irmãos Celso e Oswaldo Vecchione, que deveriam ser lançados à mídia para que ajudassem a fazer uma limpeza nos nossos ouvidos tão emporcalhados com a musicalidade atual.
Claro que sempre há exceções, e sabemos que um movimento contra essa banalidade está sendo levantado, especialmente no Sul do Brasil, em que bandas jovens, como o Cachorro Grande, voltaram a ter uma musicalidade compatível aos bons tempos em que a música era uma expressão de sentimentos, não apenas de cifras milionárias. São Paulo também produz música de qualidade, ainda tentando se manter como a capital do rock, e sem dúvida há bandas aqui, como as Velhas Virgens, que sabem o que fazer para que isso seja uma realidade.
Não há adjetivos para qualificar a banda que não deixa nada a desejar às maiores bandas internacionais, há apenas que se dizer que o Made é, simplesmente, “sexo, blues e rock´n´ roll”. As versões de grandes clássicos de músicos como John Lee Hooker e o mestre do blues Muddy Waters, tornaram-se músicas singulares nas mãos dos irmãos Vecchione e sua trupe, um blues de primeira linha e em legítimo “tupiniques”. Assim foi com “Mexa-se boy”, uma referencia à “Mannish boy”, de Muddy Waters, música de onde os Rolling Stones tiraram o nome da banda de rock mais popular de todos os tempos.
O Made in Brazil, em suas diversas formações, atravessou os mais variados movimentos, tais como “Tropicalismo”, “glitter”, “flower power”, “pop”, “psicodelismo”, “punk”, entre outros tantos, e enfrentaram os modismos da “discoteca”, “dance”, “house”, “lambada” etc., sem mudar o foco do que eles pretendiam fazer lá nos fins dos anos 1960, rock´n´roll, nada mais, nada menos.
Falar que o Made é uma banda “stoneana” não significa dizer falta de originalidade, mas sim que a influência da banda liderada por Sir Mick Jagger, os Rolling Stones, é notória na banda da Pompéia, a ”Meca” do rock nacional. Tanto que o vocalista, Oswaldo Vecchione, batizou alguns dos filhos com os nomes dos integrantes da maior banda de rock de todos os tempos. O mais novo é Charlie Wyman (Charlie Watts + Bill Wyman), depois Eric Richard (Eric Clapton + Keith Richard), Priscila Jones (Priscilla Presley + Brian Jones), além de Michael Philip, para lembrar o inigualável vocalista dos Stones, mais conhecido por Mick Jagger. Eric Richard só não virou Keith Richard, segundo o pai Oswaldo, pois a escrituraria do cartório alegou se tratar de nome de mulher, apesar de o pai explicar se tratar do guitarrista dos Rolling Stones.
A formação atual é composta pelos irmãos Oswaldo “Rock” Vecchione, fundador da banda que assumiu o baixo, guitarra, gaita e vocal e Celso “Kim” Vecchione, guitarrista e também fundador, além de Caio Durazzo, um guitarrista ao estilo “rockabilly” que enriquece a qualidade sonora da banda com seus riffs, Bangla no sax, que acompanha a banda há muitas décadas, Juju “Blues” Ribeiro, backing vocals estiloso, que também está com a banda há anos e Rick “Monstrinho” Vecchione, baterista imponente e filho do vocalista Oswaldo, que tem orgulho de ter o DNA na banda, além da presença de Tony “Babalú” Medeiros, na guitarra e baixo, integrante das antigas e que acompanha a banda em alguns shows. E como o Made é uma família, outro filho de Oswaldo também auxilia a banda como holdie, Eric Richard Vecchione, que apesar da pouca idade, apenas 24 anos, sabe o valor da banda Made in Brazil e se sente honrado que seu pai, por acaso, seja um dos líderes da banda que está há 40 anos ininterruptos na estrada.
Os bons tempos voltaram na Paulicéia Desvairada e o rock de verdade está retornando com o peso ideal de sua época áurea. Um Tratamento de Choque contra as baboseiras do cenário musical atual vai nos virar de ponta cabeça num fim de semana. Tudo que pedimos é: me faça sonhar, e quando a primavera chegar, será um novo dia. Intupitou o trânsito, mas com gasolina, não estou nem aí, tudo bem – tudo bom, pois meu anjo da guarda e meu amigo Elvis vão me ajudar a enfrentar o armagedom, pois Deus salva, e o rock alivia, até porque, a Minha Vida é Rock´n´roll.
Tatiana Cavalcanti
Assinar:
Postagens (Atom)